Séptimo 7 sello: VideoClips al Día:

En la variedad, está el buen gusto.

En estudio, aparece Sam Tsui grabando un videoclip.

Desde que comenzamos con estas crónicas dedicadas a comentar los videoclips , principalmente de los prodigios de la música mundial que circulan por You Tube, se nos ha hecho una costumbre conciente, el reincidir en aquellos niños y jóvenes que, a nuestro entender, acaparan el interés de los blogers en este lado del mundo.
Sin embargo, hemos recibido algunas solicitudes para ampliar los comentarios, a todo el universo clipero. Algo realmente práctico, pero oceánico.
Es que son cientos de clips.
Desde que la plataforma digital llegó para quedarse, son innumerables los grupos, conjuntos y solistas que han transformado este medio, en una manera rápida y segura de comunicarse con todo el mundo.
Ello no es óbice, de integrar en la medida de lo posible, a los nuevos talentos que, revelan a través de sus trabajos, una forma innovadora y original de cautivar a las masas.
"Séptimo7sello" inaugura así, esta nueva etapa de comentarios cliperos, que ojalá cubran parte de estas demandas.
Siempre es un placer recibir sugerencias y análisis.
No dudes en enviarlas, porque todo, y digo TODO, nos sirve para orientar en la modesta tarea que nos corresponde, en la búsqueda de esos talentos universales del pentagrama actual. ¡¡¡¡Bienvenidos !!!!

Tiffany Alvord : "Lorde".

Portada de una de sus carátulas.

En traje maternal. Es la mamá de todos.

Fotogenia hecha belleza.

Tiffany es una chica cool británica. Bellísima, versátil, carismática, tremendamente fotogénica, sexy y talentosa.
Su currículum no es menor , si consideramos que ha hecho un puñado de videoclips, usufructuando ( como muchos artistas jóvenes ), de los hits de cantantes taquilleros.
Vean, por ejemplo : "Just Give Me a Reason", "Wake Me Up", "Next to Me" - cantada en hermosos parajes campestres en conjunto con "The Gardiners Sisters"-, y "Still Into You". Así pueden formarse una opinión de los atributos que tiene esta chica.
"Lorde" parte con una provocación.
Tiffany aparece sentada en un trono real. Se infiere que, no hay que moverse demasiado o bailar mucho, para cautivar al público.
Unicamente, bastan la voz y la presencia.
Esta provocación está paradojalmente resuelta, con la magia de la edición.
Sus labios se funden con su figura.
En paralelo, un tipo le acompaña con su guitarra.
Tiffany canta sentada desde el trono de Reina. Close up. Plano medio. El chico aparece como su más cercana compañía pero no está con ella. Es como una visión. Un fantasma real que entrega la disposición musical necesaria para aclimatar el asunto.
Tiffany aparece a contraluz, en close up, algo intrigante, algo insinuadora, media melancólica y cercana.
El guitarrista se nos revela entre ladrillos y un sitio en reconstrucción.
¿ No habrá pasado el terremoto norteño por ahí ?
Difícil, porque el video insiste en la capacidad de Tiffany, para desdoblarse con su voz.
Sin ser un clip redondo - le faltó definición temática -, es un clip que "idolatra" la figura de la chiquilla y la entrega en papel de celofán. O sea, desde el Trono, convertida en la nueva Reina del Pop. Tiffany is a Queen.

Elyar Fox : "A Billion Girls".

Portada del single.

Entusiasmado cantando desde la playa.

El cantante británico Elyar Fox, no es un desconocido de la red.
Están ahí para corroborarlo, sus clips : "Do It All Over Again" y Colourbird".
Su último trabajo audiovisual, es "A Billion Girls", que tiene la virtud de subrayar el optimismo candoroso de la canción.
Desde el aeropuerto a la playa, Elyar se desplaza como jet.
No es que el chico tenga un propulsor como Ironman, pero es más rápido y fugaz, que los héroes de la Marvel.
La magia de la edición viene después.
En la playa, aparece desde un tarro basurero, el resto de sus integrantes y arman una fiesta.
Las chicas que observan de reojo a Elyar , se integran a la batahola en la arena.
Saltan como "Skippy el canguro", se menean como tribu caníbal alrededor del fuego.
Las chicas sólo quieren divertirse. De aquí a la Eternidad.
Enyar saca su guitarra y se produce una chispa vital, que revuelve el gallinero de la abulia.
El cuarteto se mueve como trabajador con contrato indefinido.
Todos saltan. Todos se divierten. Todos arguyen un cuadro contagioso de alegría.
Elyar aparece en close up. El clip no pierde la noción que "él es el artista".
De improviso, Elyar le canta a una chica que está ocupada con un celular.
La muchacha lo manda a freir huevos.
No son los huevos de Enyar, lo que duele. Es la actitud.
Simplemente Elyar es un cantante inquieto, que no tiene éxito con las chicas lejos de las luces.
Paradoja del destino, le va mejor arriba del escenario, con las fans que le aullán como coyotes en luna llena.
Todos saltan como si tuvieran hormigas en los pies.
Elyar tiene la culpa. No aprendió que, por la boca muere el pez.

Bridgit Mendler : "Top of the World".

Así como la ven, ella además, canta y encanta.

Vean lo que puede hacer Brigit, con un micrófono en la mano.

Color, brillo, talento y dulzura.

La cantante norteamericana Bridgit Mendler, se ha hecho popular en el mediano plazo.
Sus videos circulan por la red, se han tocado por MTV y canales alternativos de música.
Ellos revelan una potente capacidad vocal y una sensual presencia, que no desentona con la letra de sus canciones.
Su último clip "Top of the World" producido por Hollywood Records, tiene la virtud de las atmósferas.
Desde lo alto de la ciudad de Los Angeles, en la noche oscura y despejada, Bridgit y su pequeño conjunto ( un trío efectivo y efectista ), logra interpretar sobre el viejo micrófono, una canción cautivante.
Sin ser muy originales, Bridgit y Cía, aclimatan el sentido de la canción y le dan "cuerpo".
Abundantes son los close ups y los planos generales, también las panorámicas de la ciudad.
Todo en plan avant garde, o lo que es lo mismo, en plan de sonar embriagadores, cautivantes y originales. Espejismo cruel, loco fuí tras él.
Hay planos detalles de las manos tocando el teclado. No es cualquier cosa.
Bridgit está en la acera de enfrente. Encontrando una definición estética, que acentúa el grado de implicancia de la canción.
Es un esfuerzo logrado en su concepto visual.
Un clip más que satisfactorio, para reconocer en esta chica, la virtud de la música en grados superlativos.
Pueden comprobar su trayectoria, subiendo por la red : "Ready or Not", "Hurricane" y "Summertime". Interesante.

Sam Tsui : Varios.

El cantante de origen hongkonés, cantando en uno de sus shows.

Junto a su compadre de toda la vida Kurt Schneider, en una de sus humoradas.

En un retrato para la época.

En Hong Kong con parte de los miembros de su familia.

En su versión de "Happy" de Pharrell Williams.

Portada de uno de sus trabajos.

Difícil obviar el trabajo de producción de Sam Tsui por la red. Es un chico de origen hong konés que radicado en USA, se ha labrado un nombre entre los auténticos talentos de la música pop y melódica.
72 videos clips en unos cinco años y un trabajo metódico, sintomático hasta la perfección extrema dan cuenta de su trabajo.
Es uno de los cantantes jóvenes más promisorios del firmamento de You Tube.
El año pasado publicó su álbum debut. Arrasó por la red, y ahora se dedica a efectuar actuaciones y conciertos que se abarrotan de público.
Mi clip favorito "Just a Dream " de Nelly, en un magnífico cover acompañado por Christina Grimmie, que supera en tres años de difusión, las 77.457.390 reproducciones.
El clip es insuperable, por lo modélico y sencillo.
Una división de pantalla, le permite a los artistas despegar sus virtudes en los instrumentos. Ellos mismos, aparecen tocando samplers y piano, mientras los cuadros se expanden o permanecen, según el sonido que los acompaña.
Sam Tsui no trabaja solo. Su socio y amigo Kurt Schneider, aparece de cuando en vez, para sostener una producción a gran escala.
Entonces, se enciende una luz que los integra : creatividad, talento, fuerza, potencia y unos deseos locos por superarse así mismos.
Inolvidables resultan también los clips : "Medley 2013" con Schneider, que es como un compilado con las canciones que marcaron la jornada anual de la red; "Heart Attack" junto a Chrissty Constanza; "Talk Dirty" otro cover logradísimo; "Just Dive Me a Reason" de Pink cantado a dúo con Kylee; "Wake Me Up" de Aviciis en compañía de Jason Pitts; y la notabilísima "Bring Me Night", con la talentosísima Kina Grannis.
Este clip es para románticos eternos. Un lujo formidable. Un video maravilloso, que se sostiene por las interpretaciones y por el vigor de un guión, que integra un concepto del amor inolvidable.
El ( Sam Tsui ), canta desde un extremo del mundo.
Ella ( Kina Grannis), canta desde el otro extremo del globo.
Ambos, terminan encontrándose para afianzar la llama del amor.
Nunca dos muchachos lograron algo tan trascendente, con tan poco.
En su planteamiento hay voz, potencia, energía y unas ganas de hacerlo todo en el audiovisual con altura de miras.
Calidad es el sinónimo que mejor define el trabajo de Sam Tsui.
Calidad que se trasapasa en el cover de "Happy" efectuado en una tienda de juegos : entre el pool y el bowling, los chicos se unen a la fiesta, cantando y tocando, y Sam que acompaña con su voz junto a la bella Saviah, arrastran a todos, a los optimistas sones de este cover, hecho en respuesta a la cruzada de Pharrell Williams, por el Día Internacional de la Felicidad.
Si no conoces a Sam, te estas perdiendo algo muy bueno , disponible en la red para deleitar tus oídos. Te vas a acordar de mí. Muy Recomendable.

Sharon Corr : "Take a Minute" y "We Could Be Lovers".

Dueña de una voz melodiosa, regresa Sharon con dos temas por descubrir.

Sharon actuando en Alhambra en París. En estos meses, también ha visitado : Las Vegas, Chicago, Buenos Aires, y Alemania, Francia, Austria, Irlanda y España.

Con el violín, como mejor le recordamos.

Mi amor justificado con "The Corrs", el grupo irlandés del pop art, comenzó con Andrea, su solista central en los noventa.
Voz que atrapa los corazones rebeldes, Andrea fue un amor idíico de la música pop, que golpeó los oídos con su diafanidad, su capacidad vocal indiscutible y su certero manejo del marketing. Sus fotos valían oro.
"The Corrs", se transformó en los regalones de la MTV, valorados hasta la saciedad por las radios, las disqueras y la televisión.
Inspirados en la música celtica autóctona, y entremezclados con el estilo de los "Moody Blues" y "The Carpenters", se transformaron en uno de los conjuntos más famosos de la última Era de los Sellos Musicales.
El tiempo pasa, y me quedan los recuerdos de sus presentaciones en vivo en "Carnegie Hall" en Londres, y en Dublín, apoteósicos ejemplos de unidad, equilibrio y superación.
Después de la disolución, Andrea siguió una carrera en solitario.
Y Sharon - la que toca el violín con una prodigiosidad extraordinaria -, se llevó la precea de la individualidad, montando shows personales y recuerdos de la vieja era The Corrs, cuando todos los hermanos habían partido por caminos diferentes.
De regreso a la actividad musical, Sharon nos sorprende con dos nuevos clips :
"Take a Minute" rodado en España, que es como un largo plano-secuencia, arriba de un descapotable, con Sharon cantando con una voz melosa, armónica y agradable. Tremendamente dulce.
Su interpretación recuerda el tono vocal de Karen Carpenter. Y eso es poco decir.
El tema es oreja, muy singular y efectivo.
El clip, es sencillo a rabiar. Y está la voz de Sharon. Noble voz. Voz potente y suave, como la brisa del verano.

En "Take a Minute" recorriendo las calles madrileñas.

Después está "We Could Be Lovers", que lleva un mes en la red.
Es un trabajo más redondo en lo visual. Esta rodado en blanco y negro.
Las acciones se superponen, en esta suerte de encuentro romántico a la luz de las velas.
Una bicicleta conducida por un desconocido atraviesa por la calle, y del otro lado, aparece Sharon que canta. Cut. Sharon sobre un bote atraviesa un río. Doble Cut.
Sharon desde la panorámica de la ciudad canta.
Del otro lado, sorpresivamente, aparece un joven que atraviesa el río.
Entre campanas, violines y batería, Sharon interpreta : "We could be lovers".
En un bar se encuentra con el hombre.
Ella navega por el río.
La silueta del hombre que desempeña la misma acción, parece fusionarse con la de Sharon.
El hombre pinta. Ella canta.
El hombre dibuja en un cuaderno. Ella canta.
Ambos aparecen sobre el bote por el río. Recorriendo felices los caminos del amor.
Ralenti. Fade Out. The End.
Es un trabajo meritorio de Sharon Corr, que vuelve con la potencia de los años de entrega por la cruzada musical.
Dos clips sencillos, pero que tienen la virtud de devolvernos el virtuosismo vocal de la bella Sharon. Excelentes.

Javiera Mena : "Espada".

La cantante amenazando con su espada/ falo a los voyeurs.

Hay estupendas gráficas y conceptos de animación digital.

Javiera aparece provocativa y sensual, en esta foto promocional.

La multiplicación de la artista, por la magia del photoshop.

Imposible sustraerse a la carrera de la cantante chilena Javiera Mena, si uno idolatra el sonido tecno, el pop concientemente estructurado en bases rítmicas de agradable contexto, y el trabajo audiovisual asertivamente vanguardista.
La intérprete ha consolidado una imagen atrevida y singular, que se respira en cada nuevo clip, desde los tiempos de "Esquemas Juveniles" hace siete años atrás, a la versión remix de "Luz de Piedra de Luna", desarrollada con abundante pantalla verde, y que es un tema imprescindible, para animar las fiestas escolares y mover a las masas en las discoteques.
Lo de Javiera, es un estilo refinado, contestatario y optimista.
Infalible en los conceptos temáticos en boga : la rebeldía a un sistema consumista, la preservación de la Naturaleza, el lesbianismo como opción sexual rupturista, y el sentido vanguardista, como búsqueda de nuevos estilos musicales.
"Espada" es el inicio de una nueva etapa en la carrera de Javiera.
No sólo porque acomete con gran inteligencia y tacto, una posición legítima en su entrega autoral, sino porque la realización de Luis Cervero, obliga a estar atento a los matices simbólicos realmente innovadores, que el trabajo integra en medio de colores y formas.
El clip es una exquisitez estética de la animación digital, que integra una refinada manera de encausar todas las inquietudes temáticas de la artista.
Parte con un viejo computador, aparece el símbolo de curva peligrosa y los pies sobre zapatos de taco alto rojos, de Javiera.
Luego sucesivamente se suceden : la cantante que ingresa como odalisca en medio de colores fuertes y femeninos.
Hay objetos fetiches en la vida de Javiera: rouche de labios, pinturas de uñas, tableros digitales donde transitan geométricas formas, con la piel de cebra, para instaurar la simbólica traslación freudiana de la ambigüedad hecha arte.
Este clip es una pequeña obra maestra de la semiología, la adaptación del estudio conciente de las formas subjetivas.
Un gran clip que patenta la "Espada" imaginaria de Javiera, el Eros que atraviesa su intimidad, transformada en el juego lésbico que nutre el imaginario colectivo de la intérprete.
Un videoclip singular, que culmina con Javiera despertando en un sofá, recostada al lado de un gato.
Una joya del clip latinoamericano.

Los Bunkers : Si estás pensando mal de mí".

El conjunto actuando en el Festival del Río Claro, en Talca.

Otra magnífica toma, obtenida por el fotógrafo Carlos Müller, de su presentación en Talca.

El solista en una gran interpretación.

Los Bunkers en acción.

El cuarteto chileno "Los Bunkers" es uno de los conjuntos más importantes de la escena nacional.
Desde que aparecieron en la escena universitaria en la década de los noventa ( recuerdo vívidamente sus actuaciones en vivo, en la Universidad Católica del Maule, donde trabajé por largo tiempo ), estos cantantes oriundos de Concepción, han nutrido buena parte de la parrilla radial y han desarrollado con ahínco, un estilo inconfundible.
Su admiración por "The Beatles", "Los Angeles Negros" y "Pink Floyd", se ha canalizado a través de un puñado de "obras maestras" del rock y pop latinoamericano.
Radicados desde el 2008 en México, han ampliado su repercusión masiva, manteniendo un sello, que es garantía de innovación y originalidad.
De su último LP "La velocidad de la luz, apareció el año pasado el clip "Bailando solo", que es un recuerdo nostálgico a la infancia.
Después, hace siete meses "Si estás pensando mal de mí", un homenaje a Fellini ( sin querer serlo ), pero también una irónica mirada al elixir de la fama.
Los paparazzi, los medios masivos de comunicación, los periodistas, sufren pastelazos simpáticos de discordia, en este lucido clip, producido en blanco y negro.
Hay moda sixteen, un regreso a los tiempos de "The Beatles", pero también de las viejas costumbres periodísticas del pasado.
Fellini reunió a los paparazzi en torno a su próxima realización "Ocho y Medio", y les hizo creer que estaba rodando una película de ciencia ficción, por la enorme estructura que levantó y que asemeja la plataforma de un cohete de la NASA.
"Los Bunkers" en alguna medida, recrean a su forma, los sinsabores de sentirse obligados a responder estupideces en medio de conferencias de prensa macarras, y sutilmente, nos entregan, uno de sus trabajos audiovisuales más divertidos.
Ironía, sarcasmo, mirada retro y cinefilia se entremezclan, en este magnífico trabajo clipero.
Para descubrir el trabajo anterior del cuarteto, vean también : ""Llueve sobre la ciudad", ""Ahora que no estás", "Quien Fuera", "Angel para un Final" y el documental "Los Bunkers" de Sonar, sobre los diversos avatares que han vivido en México.

Gepe : "Bomba Chaya".

Con la guitarra en los brazos actuando en vivo y en directo.

El fans club del artista, que lo acompaña en todas sus presentaciones.

Animando la jornada con sólidas interpretaciones.

La Pachama, es el elixir de la vida.
El cantante chileno Gepe, no es un desconocido de la escena del on line.
Su estilo fuertemente enraizado en las tradiciones sureñas, se abre con este nuevo video al mundo norteño.
Aplica los conceptos estilísticos más categóricos, para asegurar su permanencia por la red con un clip contagiosamente alegre, festivo y colorido.
Realizado por Gustavo de la Torre Casal, el clip parte con una gallina que transita en tierras ocres, áridas y desiertas.
Hay ropa tendida, Gepe toca la batería, el pueblo se levanta al ritmo de la música altiplánica.
Gepe se coloca el gorro característico de la zona y también toca el charango.
Multifacético este chiquillo. Se las sabe por libro.
Entonces, las chinas y las cofradías, aparecen bailando al ritmo de su música.
La integración del sureño con el Norte, es total.
Después llega la multitud, arropada de trajes luminosos llenos de vida.
Cuando cae la noche, Gepe transita a la cabeza del tumulto, bailando y cantando con inusitado ritmo festivo.
Hay fuegos artificiales, ralentis y close ups, que remarcan el bombazo de optimismo y vitalidad de Gepe en medio de la batahola.
Un petardo se difumina en el cielo. Fade Out. Fin.
Para los recién iniciados, puedes descubrir otros clips de Gepe : "Un día ayer", "En la Naturaleza", "12 Minerales", "Alfabeto" y "Fruta y Té", este último dirigido por Marialy Rivas, tan contagioso como"Bomba Chaya".

Georgina : "Se te Olvidó".

Con su amiga de toda la vida : la guitarra.

Portada de su disco : "Rara", del que existe un clip insuperable.

Georgina le canta al amor, pero también ironiza, con sarcasmo o dulzura, según la ocasión.

Puede ser un capricho, pero la cantante española Georgina, se lo pasa muy bien en este clip, que elegimos para reconocer en ella, a una verdadera artista.
Con un estilo muy singular, que entremezcla tendencias : pop, folk, tecno, melódico, etc, ha logrado sostener una carrera promisoria.
La chica no sólo tiene carisma y voz, además un salero, que le explota en este simpatiquísimo videoclip.
Aparece con su conjunto y de compañeros tiene unos muppets que son insolentes, divertidos y coloridos.
La canción es contagiosa, muy oreja, y demuestra la ductibilidad de Georgina, esa capacidad importante para desdoblarse en diferentes estilos y conceptos temáticos.
El juego con los muppets es casi surreal. Los muñecos son en la realidad, las almas de los integrantes del grupo.
A su modo, cada uno de ellos, asume una personalidad locuaz.
Georgina se deleita en este trabajo, para culminar lanzándose a la piscina con todo su equipo.
De Georgina también pueden descubrir : "Rara" , una incursión en el thriller pero con un sentido de humor negro, que bordea a los hermanos Marxs; "Con sólo una mirada" y "Me Enamoré" ambos realmente sensibles, y "Somos", su más reciente trabajo realizado en blanco y negro, y que es una balada, que asume el histrionismo vocal de la intérprete.
"Se te Olvidó" es, en resumen, un clip muy divertido. Ideal para levantar los ánimos.

Diana Navarro : "Amar es para Siempre".

La maja recostada en el sofá.

Nunca dejes de soñar con ella.

A Diana se le conoce en España, como una notable exponente del folclore local, siempre maravillosa cuando interpreta saetas, cupés, zarzuelas y pasos dobles.
El riego de transformarla en una cantante internacional, pasa siempre por demostrar que, tiene la estirpe de una cantante melódica, capaz de transmitir un mensaje universal.
Este clip demuestra que, la chica es talentosa, sensible y con una voz melodiosa, increíblemente romántica.
El video está organizado alrededor de su única figura.
No transitan varones alrededor de ella. Tampoco actores, ni menos personas.
La idea es mostrar a Diana, como una estrella, capaz de subvertir la frialdad de la noche.
Por eso, ella canta desde tres lugares distintos : un restaurante, una club social y un living.
Nada que huela a multitudes. La canción lo exige así.
Se trata de un bolero, casi imperceptible en estos tiempos de movida tecnológica, que revaloriza su tremenda capacidad vocal.
Un tema espléndido, para colocar y bailar en pareja.
Diana se roba la cámara con sus close up.
Está bella, bellísima, refinada, atractiva, pícara y refrescante.
Es la chica perfecta, para invitarla a bailar pegados.
Además, el clip resulta maravilloso en su pulcridad, su estilo chic meloso y su sencillez temática. Un gran placer.

Lucciano Pizzichini : "La décima vez".

Un virtuoso precoz de la guitarra eléctrica.

Durante un show público.

Para los Argentinos, Lucciano es un prodigio reconocido masivamente, a través de los medios de comunicación por su virtud con la guitarra eléctrica.
En Miami, a los siete años, demostraba un talento superior, cuando interpretaba temas rockeros con la prodigiosidad de un veterano.
Hay un clip desde el canal 41, que lo revela en toda su virtud.
Pizzichini se ha labrado un nombre en la red, y los fanáticos le exigen nuevas grabaciones en vivo y clips.
"La décima vez", es quizás, el más elaborado de sus trabajos.
No es reciente, pero es muy importante para descubrirlo en su real magnitud.
A diferencia de otros niños dedicados al pop, Pizzichini es puro rock.
Un rock que puede ser ácido como el limón o dulce como la naranja.
Lucciano saca la Gibson en forma de cometa. Toca y canta.
"Me toca vivir...tanto tiempo y sigo con vos".
Close up. Guitarras al viento.
Lucciano se hace acompañar de un conjunto adulto, con el cual revela sus grandes virtudes.
Acentúa los rasgueos y administra el tiempo de la exposición medial, en razón de su manejo en escena.
El clip es abundante en desenfocados, close ups, planos detalles.
Su rostro con los cabellos largos, camisa de franela y bluejeans, le dan al chico, un aire casual. De enano destemplado. Rabietas y música, para alegrar la vida.
Esa parece ser la premisa básica de Lucciano.
Con escasos años, el nene sabe que la vida no es plana, monocorde y lineal.
Sino más bien, una montaña rusa con constantes subidas y bajadas.
Más de 6 millones de subidas, revelan que el muchacho tiene su público.
Bien por Lucciano, que es un prodigio de nuestro Continente, con un futuro más que promisorio.

Daniel Johansen Elmrhari : "Ne-Yo".

Tiene un estilo, que recuerda los primeros años de Michael Jackson.

Frente al micrófono en estudio.

De cuando en vez, uno se encuentra con grandes sorpresas y novedades a través de la red.
Daniel Johanssen, natural de Oslo, 14 años de edad, resulta una revelación.
Muchacho noruego, que tiene apariencia de latino.
Además, baila y canta, como el recordado Michael Jackson.
En verdad, Daniel tiene un sentido natural de la interpretación.
Escuchándose en una sala de grabaciones, donde se inicia el clip, el muchacho asiente al ingeniero, y sube el volumen con una picardía cómplice.
El cover grabado en "Urban Studios" tiene la virtud del hallazgo.
Voz, potencia, registro. Aseguran óptimos resultados.
El clip intercala tomas de Daniel bailando ( a lo Jackson ), y jugando con su voz con gran celeridad.
La canción es un soul dance que recuerda insistentemente, los primeros años de la estrella de "Thriller", y que, Johansson acomoda a su registro vocal.
En la improvisación también hay notorias virtudes.
Daniel fue descubierto por la televisión, en uno de esos programas de talentos que nos tiene abarrotados la red.
El clip le saca provecho a los buenos modos de Johansson.
Coros, solos, arreglos de la partitura, contribuyen a los excelentes resultados de esta empresa.
Cortes rápidos, fundidos, sobreimpresiones y congelados, interactúan sobre el registro meloso de Daniel, con afortunada insistencia.
Repasen "All Allright", el cover que hizo de la canción de Justin Bieber, y confirmen lo dicho : talento innato, al que hay que seguirle la huella.

Union J : "Beautiful Life".

Carátula del nuevo single.

De visita en el Disneylandia en París.

La foto promocional.

La foto con la infaltable humorada.

Que está de moda formar agrupaciones de pop musical, parece indiscutible.
Que la fiebre de "Backstreets Boys" o "New Kids on the Block" repercuta en nuestros días, con notable asuidad, con otros proyectos como : "One Direction", "Big City Bois", "B-Brave" o "IM 5 Band", revela lo extraordinario que está el negocio, y lo acelerado que está la productividad por on line.
Los británicos de Union J, van por el sendero de los "One Direction", aunque salpican por los cuatro costados, los recuerdos emblemáticos de "Backstreest Boys".
Sin ser muy originales, opta por producir un videoclip que resulta simpático y novedoso.
"Beautiful Girls" completa 5.499. 290 reproducciones por You Tube, lo que demuestra que, tienen un público recurrente.
Sobre un barco rojo, los chicos cantan.
Guitarra en mano, también tocan.
Tocan y cantan.
Entre toques y retoques, la situación se nos define.
Estamos en un puerto, lleno de containers.
Mientras interpretan el clip, desde los containers surgen personas.
Primero una chica, después un chico, todos arropan al cuarteto.
Hay travellings, ralentis, close up, un reloj que corre, posiciones de reflexión y muchísimo oprimismo.
Está claro Unión J, puede traducirse como Union Já.
Já es sinónimo de risa y alegría.
El clip es contagioso.
Está producido para incentivar la alegría en tiempos de oscuridad.
Una inyección de optimismo, que no está demás, si escuchamos con atención que "la vida es maravillosa".
Union J no ha descubierto América, pero logra contagiarnos de su empatía positivista con profusión. Simplemente, estos chicos son vitales.

Mike Singer y Keanrah : "Good Good Night".

El dúo dinámico del rap.

Era un hecho para los que seguíamos atentamente a través de la red, que algún día el productor Vichy Ratey, iba a juntar en un sólo clip, a sus jóvenes promesas : los niños alemanes Mike Singer y Keanrah.
Por lo demás, ambos chicos, son cartas ganadoras.
Lo inusual es que se haya atrevido a meter a Mike cantando rap, y a Keanrah moviéndose como pez en el agua, en su elemento natural en un rol casi secundario.
¿ Sale alguien en desventaja ?
Mike es un solista nato, que sabe matizar cualquier situación.
Cierto. Está aprendiendo a bailar, pero el muchacho es un excelente intérprete, cuando se lo propone.
En esta ocasión, aclimata su voz al modelo rapeado que se le exige. Y lo hace bien, sin ser superior.
Keanrah, tiene la ventaja del estilo. Recién en la carrera del reconocimiento, el niño se mueve con una solidez en el hip hop y el rap que no le molesta.
Ambos terminan por potenciarse en un clip, que está hecho sobre la base de la pantalla verde.
También es cierto. Puede que éste no haya sido el tema más adecuado para reunirlos. Pero es el inicio.
Mike y Keanrah es el "dúo dinámico" del hip hop, rap y pop a escala preadolescente.
Dos muchachos por descubrir, con el sello inconfundible de Ratey.
Su clip es efectivo, porque matiza las variaciones del color, filtros y blanco y negro, y construye un escenario virtual de fondo, siempre sustancial a los juegos estéticos de la producción.
Recomendable.

A Mike Singer lo puedes descubrir en otros videoclips muy interesantes. Incluímos una lista para que lo busques en la red.

Mike está especialmente dotado para interpretar blues románticos.

Mike y Angelina en una foto para la posteridad.

Uno de sus videoclips más bailables.

Grabando el nuevo clip a dúo con Keanrah, en los estudios de Vichy Ratey.

Mike Singer : Other Songs.

Para que lo tengas en cuenta, en una foto promocional.

Nunca está demás en insistir, en revisar el trabajo clipero de estos prodigios germanos, que han logrado abrir una veta en el campo del pop, blues, rap e hip hop.
A Mike Singer , oriundo de Offenburg, lo puedes hallar con otros videoclips valiosos, como los que están inspirados en sus canciones originales, entre las cuales se cuentan :
"Would You Stay ? ambientado en un bosque en medio de la naturaleza; "Goodbye", que está en vivo y hecho clip, con Mike improvisando frente a cámara con un piano, unos lentes y una lámpara; "Hold On" y "Over", ambos notables en sus resultados; "Yes. I Will" que es un blues con toques de jazz, nocturno y romántico; "Love That God", "The Circus" y "Promises", hechos en distintos períodos de su ascendente carrera, donde Mike improvisa como los veteranos crooners , y lo hace con fuerza y mucho talento; "Wanna Wanna" un pegajoso y potente tecno house, a dúo con PzYchedelic y "Only You" en plan discoteca.
Además, están los covers a temas de Christina Perri, Emile Sande, Bruno Mars, Justin Bieber, Drake y Elton John.
No desechar el dúo con Nicole Frolov para "Impossible" y "People, People" rodado entre medio de nevazones y fríos invernales.
Mike es un chico carismático que sabe lo que quiere. A los 14 años, muestra la garra del león y el corazón de un poeta.

Keanrah : Other Clips.

En su primer clip, Keanrah patentó su melancólica mirada en close ups.

En su último trabajo solista, efectúa tomas él mismo, con la cámara digital.

En una foto reciente de estudio.

Imponiendo una estética en su trabajo.

El atardecer en el puerto.

En actitud de rapero.

Travieso y rebelde, juguetón y divertido, aparece Keanrah ( Keanu Rapp ), en sus clips por la red.
Este niño precoz, comenzó individualmente, hace unos meses producido por Vichy Ratey, y ha logrado lentamente posicionarse en la red, con un rap y un hip hop muy pegajosos.
Su primer trabajo, fue un largo close up en estudio, para el cover de "Because of You".
La transparencia y fugacidad de la inocencia, retratan de cuerpo entero este clip. Es muy simple y directo.
Después, apareció "Wasn"t Born To This", un golpeador tema house, grabado en estudio y en vivo, que Ratey simultanea en el clip, para revitalizar el ritmo que adquiere el muchacho en escena.
Queda claro que Keanrah tiene carisma. No sólo se ríe, te hace cómplice de su jugarreta, sino que trabaja muy bien su mirada, en razón de transmitir lo que está cantando.
Más tarde, fue el turno de : "Heal", un clip metódico, detallista, lleno de estilo y de formas.
Más allá de sus valores estéticos, "Heal" eleva la estructura interna de una canción ideal. Ratey insiste que Keanrah le canta a la masa.
Finalmente, llegó "How Happy You Make Me", un modelo de interacciones públicas. Keanrah desde la lejanía, interpreta lo que siente sin remilgos o artificios teatrales.
Está en el campo, en medio de la nada. La Naturaleza es su único testigo.
Ayuda un cielo despejado. Una mezcla insistente de filtros de color, que no destiñen a los fines de la obra.
Atrapados por su ritmo avasallador, Keanrah baila a su ritmo.
Nunca más categórico en sus fines que con este clip.
Modelo de sencillez abarrotado de ideas y de un montaje sublime.

Tur - G : "SuperMario" ( ft. Emmas & Andy ) y "Fissa".

En "SuperMario", el chico interactúa con los célebres personajes del videogame.

Saltando hasta la cúspide del cielo.

Tur-G se divierte de lo lindo, con las animaciones digitales.

En este universo de niños cantantes, hay una variedad temática que conmueve.
Tur-G no es un desconocido.
Ya lo revelamos en sus anteriores trabajos, pero con "SuperMario" pasa a las ligas mayores, porque incorpora una fuerte carga de tecnología digital, ( hay FXs realmente logrados ), y un homenaje al videogame más famoso del mundo.
Cantando desde una cancha, en tribuna, rapeando con complicidad, interactuando con los personajes del juego virtual, el muchachito se desentiende del resto del mundanal ruido.
Las tomas son rápidas, cortas y golpeadoras, como sinopsis de película de acción.
En un segundo, el holandés de color, Tur-G canta solo.
Luego, acompañado de otros jóvenes rapers.
No es juego. El juego lo coloca Tur - G.
Porque te hace creer que actúa como un adolescente de veinte años. Y recién se empina en los diez abriles.
El espejismo arrebatador se rompe al final del clip, cuando Tur - G interactúa desde dentro del videojuego.
En el otro videoclip "Fissa" ( 323 mil subidas ), los raperos Emmas & Andy acompañan al muchacho en una fiesta organizada en su departamento.
Llamando por celular, bailando desde uno de los cuartos, junto a otros amigos de mayor edad, el chico se desentiende de las responsabilidades de un adolescente.
Simplemente lo pasa BKN. Absolutamente ensimismado en una atmósfera cool.
En un momento, dos raperos le refuerzan la canción con su fraseo.
Hay una botella de champagne con fuegos artificiales, un ambiente light de discoteca y unos baños "inocentemente pervertidos" en el jacuzzi.
¿ A qué responde este bacanal ?
Aquí está el truco del clip : a hacernos creer, lo que no es.
Pórque en realidad, todo el bacanal ha sido el sueño divertido del púber.
Una masturbación onírica de un chico, que está pronto a dejar la inocencia de los primeros años por los excesos de los segundos lapsos.
Tur- G deja en claro que, por el momento esos sueños son imposibles.
Habrá que esperar cuando el niño cumpla veinte.

MattyBRaps : "Talk Dirty".

Regresa Matty a dúo con Chloe Channell.

Fotografiado por su propia mano.

El nuevo trabajo visto por una fan.

Difícil sostener, si a la vuelta de diez años, el bueno de MattyBRaps todavía va estar en la red en estos pagos digitales.
Difícil sugerir, si Matty a esa altura, todavía va a cantar rapeado.
Lo cierto es que, Matty se ha hecho un nombre con un trabajo metódico.
Cada vez más elaborado. Comenzó desde abajo, con videos "informales", de esos que le haces a tu hijo en la casa. Como Carson Lueders. Como Johnny Orlando.
Después con Disney y el encuentro con la televisión, le llevó a transformarse en uno de los líderes infantiles del Rap a escala norteamericana.
Trabaja como chino con aumento de sueldo.
Su agenda está copada de shows, presentaciones en vivo que lo mantendrán ocupado en el verano, muchas relaciones públicas y grabaciones cada mes, con distintos invitados.
Matty chorrea simpatía. Cierto.
A veces parece muy estudiado, Los niños prodigios lo son.
Pero Matty tiene la ventaja de contar con su primo que le produce los clips, sus padres que le guían en el negocio sin tropezarse; y el resto de sus hermanos que le acompañan en las fotografías por celular.
Nada le falta a MattyBRaps en su universo artístico.
Su estudio construído en casa, cuenta hasta con una pequeña sala de proyección, que es como un mini-cine a su estatura. Notable.

Matty rapea a dúo con Chloe Channell.

El desafío viene ahora para Matty, en los cambios de voz, en los giros que impone a su trabajo, incorporando duetos con regularidad e insistencia y abriéndose a nuevos espacios de disponibilidad artística. Quien sabe lo que ha de venir para el muchacho.
"Talk Dirty" puede responder una sola interrogante. Su permanencia y continuidad en la red.
El video a medias con Chloe Channell, destaca por su minimalismo.
Matty aparece de jockey rojo, chaqueta negra y polera naranja , mientras rapea acompañado por la potente voz de Chloe.
En silueta chinesca, un niño raftafari aparece tocando la trompeta.
En un momento las imágenes del chico, la chica y el instrumentista, parecen fundirse en una sola exposición.
Matty y Chloe, hasta enumeran 1,2,3 en español.
Algún día, Matty se abrirá a nuestro mercado ( si hay interés ), y escucharemos su rap en español.
Por ahora, es punto fijo de You Tube y "Talk Dirty" una nueva constatación de su popularidad entre los niños y niñas de la red.

Carson Lueders : Throught The Years ( 2008-2014).

Carson se adhiere a la cruzada de Pharrell Williams, interpretabdo el cover de "Happy", en medio de coloridas animaciones digitales. Es su último clip..

Carson no pierde el tiempo para escuchar muchísima música.

Con uno de sus cachorros favoritos.

Acompañado de Jordyn Jones, con quien prepara nuevo single.

Imposible dejarlo fuera de este recuento, cuando mis alumnas todavía suspiran amor por él.
Es que, Carson se sabe amado.
A escala internacional, además, el chiquillo ha llegado a ser muy popular, en base a un esfuerzo legítimo por superarse.
Mudarse a Los Angeles desde Washington D.C., no es una opción fácil.
Carson lo sabe, porque ha pasado por toda clase de experiencias.
Su Academia formativa está en el Arte, y especialmente en la música.
Este videoclip, subido por una admiradora alemana, da cuenta de manera potencial, como este muchachito logró evolucionar del folk a un pop realmente abrazador.
Carson no es un chico para tomarse muy a la ligera.
Pese a la abundante profusión de covers en sus actuaciones.
Algún día no lejano, es casi perceptible imaginar que, Carson va a componer sus propios temas.
Yo creo que, como consecuencia de esta fama por on line, sus productores ya deben estar pensando en esos pasos gigantes, para potenciarlo en el mercado discográfico americano.
Resulta imperdible reconocer en este clip, que reúne algunas de sus actuaciones más celebradas, desde los siete años de edad, el crecimiento como artista que ha tenido el buen Carson.
Todo lo que haga este niño star, está dentro de sus posibilidades.
Sostengo que, sólo es cuestión de tiempo, para comprobar si valió la pena tanto sacrificio y esfuerzo.

Johnny Orlando : "Backpack".

El pequeño Johnny O, como se le conoce entre sus fans.

Jugando en una lancha-cicleta. ¿ Quién moja a quién ?

En close up.

Rodeado por la naturaleza agreste.

Es un prodigio que comenzó desde abajo. Tiene una voz intermedia con una presencia idem, y un trabajo medial algo amateur.
En dos años de evolución, el chico ha logrado salir del cascarón, para inducirnos que tiene talento y unas ganas de cantar, que lo hacen imparable.
En la acción del videoclip, Johnny le suplica a una chica, que sea amiga él. Suena trivial. Los primeros amores son triviales y llenos de lugares comunes.
El clip es modesto como moneda de cien pesos, pero revela algunas cosas determinantes : cómo Johnny ha logrado jugar con su voz más allá de "copiar" las canciones de los famosos, insinuar que, lo hace por amor a la música y nó porque se lo imponen, y aplicar los conocimientos escénicos a una presencia juguetona y divertida.
Vestido de rapero ( en paralelo ), Johnny baila.
En otra escena, habla con la chica mientras repercuten las palabras : Alien, Galaxy, MIB.
Johnny busca la amistad desesperadamente.
Como si fuera una ilusión, el muchacho se desarma tras la chica de sus sueños.
El video es la sumatoria de las ventajas, que está adquiriendo en la práctica, este joven cantante norteamericano.
Para insistir en ubicarlo en otros clips, como : "Good Time", "What About Love" y "Counting Star".

Mainstreet Prepara Documental.

Los chicos holandeses, integran la opinión de sus fans, en un documental.

Puedes participar directamente, mandando imágenes que testimonien por qué idolatras a los Maistreet.
El mensaje de texto debe ir a MainRoom!
Cuentales porque te consideras un fans del cuarteto holandés.
Donde tu estés, los chicos prometen contestarte.
Graba en video y súbelo a You Tube.
Después envía el enlace vía:
mainstreetactie@gmail.com
Es probable que tu video quede seleccionado dentro de los finalistas, que integrarán un documental internacional, que los Mainstreet comenzaron a grabar esta semana.
¡¡¡¡¡PARTICIPA AHORA!!!!!
En otro aspecto, "Dreamers" se titula el nuevo single del cuarteto, y estará en circulación a partir del 11 de Abril.

Lo último de Abraham Mateo en España.

Continúan los shows en vivo, con el ídolo español del momento.

Acaba de ganar el Premio de Mejor Artista joven del año, de la cadena Nickelodeon.
Está muy feliz. Como niño con regalo.
También por estos días, continúan sus presentaciones televisivas.
Esta semana, por ejemplo, se presentó en la televisión gallega.
Además, participó como artista especial en la serie "B & B" de Telecinco.
"Lánzalo" es su nuevo single. Recuerda que, todo lo que se reúna de la venta de este nuevo trabajo, irá en beneficio de los niños de Siria.
Además, Abraham continúa con sus presentaciones públicas en España.
Estos son los próximos shows :
11 de Abril en La Coruña.
13 de Abril en Murcia.
19 de Abril en Castellón.
25 de Abril en Barcelona.
17 de Mayo en Bilbao.
15 de Junio en Sevilla y
28 de Junio en Málaga.

Dima Torbin en Ucrania.

El ucraniano ruega por la Paz.

Como supondrán las actividades del cantante ucraniano Dima Torbin de 13 años, están detenidas por la crisis institucional, que se vive en el país.
Circunstancialmente, Dima ha seguido actuando en shows en vivo y programas de televisión, aunque su actividad ha aminorado grandemente estos meses, debido a la crisis política que se vive en Ucrania.
El joven cantante, que tiene una pasta de artista nato, sigue involucrado con las redes sociales, y de cuando en vez, logra contactarse con sus fans, para responder sus inquietudes.
Por ahora, Dima espera que su país vuelva a la tranquilidad cuanto antes.
Su norte sigue estando en el mundo musical, por cuanto, no cesa de componer y cantar si las circunstancias así lo ameritan. ¡¡¡¡ Mucha Suerte !!!!

The Fooo en el Primer lugar de Tunes!

Portada del nuevo single del cuarteto sueco.

Esta semana, el cuarteto sueco " The Foo " la rompieron al alcanzar el primer lugar en las listas de subidas por Tunes! con su nuevo single "Off the Grid".
Los muchachos están muy contentos, con los resultados de este nuevo trabajo, que pronto tendrá video.
En todo caso, es muy recomendable revisar " King of the Radio", el último trabajo audiovisual efectuado por el grupo, en la estación del metro en Hötorget.
Como es su costumbre, todas las coreografías son, en la calle, y con grabaciones simultáneas a cuatro cámaras, que no alteran los resultados de cada presentación.
Reconocidos por los adolescentes de Estocolmo, viene el enorme desafío de internacionalizar la propuesta, algo que los mantiene con la energía a toda máquina.
Bien por The Fooo. Un cuarteto que partió de menos a más, pero con un rasgo de personalidad original, que los ha hecho triunfar en menos de dos años.

Fotos-Gentileza : Tiffany Alvord ( GB) - Elyar Fox ( GB )- Bridgit Medler ( USA)- Sam Tsui ( USA/Hong Kong)- Sharon Corr ( Irlanda )- Javiera Mena ( Chile ) - Los Bunkers ( Chile )- Gepe ( Chile )- Georgina ( España)- Diana Navarro ( España)- Daniel Johansson ( Noruega ) - Union J ( GB )- Tur- G ( Holanda )- MattyBRaps ( USA )- Carson Lueders ( USA ) - Johnny Orlando ( USA )- Mainstreet ( Holanda)- Abraham Mateo ( España )- Dima Torbin ( Ucrania) - The Fooo ( Suecia). Thanks You, very much !!!!!!