Quien ama la vida, ama el Cine.

Quien ama la vida, ama el Cine.
El cine es como la vida,pero vista a traves de la subjetividad de un lente.

sábado, 29 de diciembre de 2012

365 días en 35 mm :

Recuento del Año a la manera del "Séptimo7sello".


La masificación de las multisalas, ha hecho un agrado ir al cine a conocer los estrenos de la semana.

Un año repleto de novedades cinematográficas, tuvimos en la cartelera mundial. En el ámbito exclusivamente comercial, las películas que se estrenaron, siempre con la hegemonía de la industria norteamericana, mostraron las bondades de la tecnología digital. 
Los sofisticados FX en 3 D, vinieron a atraer nuevos públicos a las salas, y aumentaron las cotas de las audiencias adolescentes que adoran las secuelas y los filmes de acción, repletos de superhéroes adaptados del comic al cine.
Hace treinta años que las "majors" del cine estadounidense, concentran sus esfuerzos, en cubrir la demanda de las audiencias más jóvenes. Por lo tanto, ir al cine después de los cuarenta años, es aceptar que, el cine masivo que se desarrolla hoy día, es casi exclusivamente "familiar", con un sesgo marcado  hacia los adolescentes. 
Así, el cine adulto ( en otros tiempos denominado "cine de autor" ), capaz de reflexionar acerca de los temas que preocupan a los más intelectuales, está remitido a las salas de Cine Arte y Ensayo. 
De esta manera, la masificación de las multisalas, va de la mano de un público joven, que cultiva sus preferencias en razón de un cine de gusto masivo, muy influenciado por los conceptos estilísticos de los"videogames", la masificación de los medios masivos de comunicación ( radio, televisión, satélite, Internet ) y enriquecido con la superación de lo banal, desde que ciertos directores de importancia,  han profundizado con agudeza en los orígenes de sus personajes con sentido crítico, original y personalista. 


Ver cine en la comodidad del hogar, se ha transformado en una opción muy recurrente, sobretodo en invierno y días de vacaciones donde los niños buscan la recreación y el esparcimiento.


Amigos desde la Distancia.


La siguiente entrada cubre dos aspectos que preocupan a "Séptimo7sello" : lo Actual y lo Clásico. 
Iniciamos este recuento, con lo mejor y lo más destacado del año de los estrenos en las salas de cine, para después rematar, con un resumen de los artículos que tratamos en el Blog, como una manera de ordenar este vasto panorama de temas desarrollados durante estos meses.
Finalmente, concluímos esta revisión, con un Homenaje a las figuras más importantes del Cine, que este año partieron al descanso eterno. Su legado queda para siempre impreso en celuloide.
Nunca está demás, agradecer a Ustedes la atención dispensada , sus numerosas sugerencias ( algunas enviadas a mi correo electrónico ) y el infinito apoyo para mantener este Blog con el interés de quienes compartimos la cinefilia.
España, México, Argentina, Chile, Brasil, Perú, Uruguay, Paraguay, Colombia, Estados Unidos, Canadá, Francia, Italia, Noruega, Suecia, Alemania, Israel, Rusia, Polonia, Taiwán y China fueron países que, en su momento, nos visitaron con el interés de quienes nos siguen - desde el exterior -, y apoyan en esta "aventura" de escribir sobre el cine. 
Nada hay más gratificante que, saber que una nota nuestra, ha sido leída en lugares tan lejanos. 
Mil gracias a todos aquellos que, estando lejos de su país de origen, han encontrado en estas líneas en español, una manera gratificante de comunicarse, con el gusto que prodigan las películas.
Del mismo modo, valga este agradecimiento a las productoras, las web site de los actores y actrices que nos facilitaron fotografías y entrevistas; y la encomiable ayuda de los medios escritos, ya sea revistas y diarios internacionales. Así como también, a los archivos fotográficos y webs especializadas en coleccionismo gráfico.
Al concluír este recuento anual, integro una nutrida lista de colaboradores, sin los cuales no hubiéramos podido realizar, esta mágica incursión por el mundo del Audiovisual. ¡¡¡¡ Feliz Año 2013 !!!! 

Los Mejores Estrenos del Año según los Medios.


En España :

Para el programa de RTVE : "Días de Cine" las mejores 10 películas del Año, fueron las siguientes :





1) "En la casa" de Francois Ozon. Ganadora del Festival de San Sebastián, es un "alambicado, tremendo, fluído, sofisticado y perturbador relato, que parece generarse desde dentro, para compenetrar al espectador en el proceso creativo de una ficción", a partir de las tribulaciones de un profesor y su confrontación con un alumno irascible.



2) "Las Nieves del Kilimanjaro" de Roger Guédiguian. Impactante, sencilla y emotiva, "una historia alucinante y lúcida sobre el quiebre generacional y su conversión acelerada por la crisis económica, que ha generado una nueva clase de pobres".




3)"La Invención de Hugo Cabret" de Martin Scorsese. La magia del cine desde la historia de un niño, que busca incanzablemente una razón para seguir viviendo, después de perder a su padre y vagar alrededor del reloj gigante de la estación de trenes en París, a principios del siglo XX. Homenaje lúcido y emotivo al padre del espectáculo cinematográfico George Méliés.



4) "César debe morir" de Paolo y Vittorio Taviani. Nueva versión del "Julio César" de Shakespeare, interpretado por un grupo de teatro de una cárcel de Roma. Ficción y realidad se mezclan, en una potente puesta en escena, que ganó el Oso de Oro en Berlín.



5)"Shame" de Steve McQueen. La descripción más incisiva del hombre moderno, edonista, ególatra, escapista y castrado afectivamente, con una inolvidable actuación de Michael Fassbender, ganador de la Copa Volpi en Venecia.



6)"Profesor Lazhar" de Phillippe Falardeau.  El dolor, el sentimiento de culpa y los deseos de superarlos, con la historia de un profesor argelino, que llega a una cultura distante a hacer clases, acarreando una tragedia inconmensurable.



7)"El Capital" de Constantin Costa-Gavras. De gran frescura, vitalidad, inconformismo y humor, es un relato que, mezcla el sarcasmo y la indignación, hacia los "tiburones financieros  que se han hecho ricos, a costa de la crisis, que ellos mismos han provocado".



8) "Redención" de Peter Mullan. Escrutadora historia acerca del combate de un hombre, que se destruye así mismo y todo lo que toca a su alrededor. 
Es un "Tyranosaurus", que devora con violencia, los afectos y sentimientos intentado buscar un "algo" a que aferrarse en la vida, hasta que se le cruza una mujer solitaria y madura en su camino.




9) "Fausto" de Aleksandr Sokulov. Reinvención de la pieza de Goethe, a partir de una escatológica y posmoderna mirada, que juega con la estética del comic, las deformaciones ópticas y las modernidades en su puesta en escena. Ganadora del León de Oro en el Festival de Venecia.



10)Los Descendientes" de Alexander Payne. La pieza maestra de un realizador y guionista de excepción, que ahora nos sumerge en una dramática visión acerca de la muerte, el perdón , el amor y el matrimonio, con la estupenda actuación de George Clooney.



Una hermosa Maribel Verdú en "Blancanieves", el clásico cuento con la estética del cine mudo americano.


Del Cine Hispanoamericano, el programa cinéfilo seleccionó a los mejores 5 estrenos del año, determinando en su lista los siguientes filmes:

1) "Blancanieves" ( España ) de Pablo Berger. Una poética reversión del cuento infantil conm la estética del cine mudo llena de referencias a Murnau, Browning y Lang.

2)"El Artista y la Modelo" de Fernando Trueba. El proceso creativo en una sensible historia, que acerca la belleza juvenil con la plenitud intelectual de la tercera edad.

3)El Mundo es Nuestro" de Alfonso Sanchez. "Al estilo del humor del absurdo de Berlanga, es una divertidísima e inteligente parodia a la crisis actual contra el terrorismo financiero y la expropiación bancaria, explotando clichés de personajes y de la idiosincracia andaluza y sevillana".

4)"Operación E" de Miguel Courtois Paternina. Relato intenso, ágil, intimista, que integra el conflicto colombiano, a través de la historia de un campesino, que salvó la vida de Clara Rojas a costa de la seguridad de su propia vida y la de su familia, con una extraordinaria actuación del actor español Luis Tosar, que habla y se desdobla con acento colombiano.

 5) "Elefante Blanco" de Pablo Trapero. El proyecto de un Hospital en Argentina que no se terminó y que hoy sirve de refugio a marginales, desempleados y drogadictos. Muestra el día a día de unos sacerdotes, que se esfuerzan por dar un poco de esperanza a esas personas necesitadas. Cuenta con la actuación del célebre Ricardo Darín.

En Chile : 


La votación de los críticos y especialistas chilenos, publicada por Diario "La Tercera", seleccionó entre las 10 Mejores Películas del Año, los siguientes títulos:
 
"Argo" de Ben Affleck, elegida entre los mejores estrenos cinematográficos del Año en Chile.

1)"El Espía" de Tomás Alfredson, la adaptación de la novela "El Topo" de John Le Carré ( EEUU ).
2)"Shame" de Steven McQueen.(EEUU ).

3) "Argo" de Ben Affleck. ( EEUU).
4)"Ted" de Seth McFarlane.( EEUU).
5)"El Arbol de la Vida" de Terrence Malik.( EEUU).
6) "No" de Pablo Larraín (Chile ).
7)"Un Método Peligroso" de David Cronenberg ( Canadá).
8)"Moonrise Kingdom" de Wes Anderson ( EEUU).
9)"Drive" de Nicolas Winding Refn.( EEUU ).
10)"Prometeo" de Ridley Scott ( GB / EEUU).


En Estados Unidos : 


El famoso crítico de cine norteamericano Roger Ebert ( pese a su enfermedad, visionó más de 300 críticas este año en "Chicago Sun-Times" ) y eligió sus 10 películas favoritas :


"Oslo, 31, August" : sobre los tristres y dramáticos acontecimientos acaecidos en la bella Noruega, seleccionada entre los mejores filmes del año, según el respetado crítico Roger Ebert.

1)"Argo" : Ben Affleck.(EEUU).
2)"La Vida de Pi" : Ang Lee.(EEUU).
3)"Lincoln" : Steven Spielberg. (EEUU).
4)"Sin Tregua" : David Ayer. (EEUU).
5)"El Fraude" : Nicolas Jareki. (EEUU).
6)"El Vuelo" : Robert Zemeckis.(EEUU).
7)"Las Sesiones" : Ben Lewin.(EEUU/Irlanda ).
8)"Bestias del Sur Salvaje" : Benh Zeitlin.(EEUU).
9)"Oslo, 31, august" : Joaquim Trier. (NORUEGA ).
10)"Tao Jie"/ "A Simple Life"  : Arm Hui.( HONG KONG ).


El Diario "The New York Times" de Estados Unidos, eligió sus 10 películas del Año :


"Amour" con Emmanuelle Riva y Jean-Louis Tringtinant encabezó la lista de "The New York Times".

1)"Amour" : Michael Haneke.( Austria- Francia- Alemania ).
2)"Lincoln" : Steven Spielberg. ( EEUU ).
3)"Beast of the Suthern Wild" : Benh Zeitlin. (EEUU).
4)"Footnote" : Joseph Sedar (Israel ).
5)"The Master" : Paul Thomas Anderson ( EEUU).
6)"Zero Dark Thirty" : Kathryn Bigelow. (EEUU).
7)"Django Unchained" : Quentin Tarantino . ( EEUU).
8)"Goodbye, First Love" : Mia Hansen-Love . ( Francia ).
9)"Neighboring Sounds" : Kleber Mendonca Filho. ( Brasil ).


En Gran Bretaña : 

El Diario "The Guardian" de Gran Bretaña, también seleccionó los Mejores Estrenos del Año :


"Ted" gustó en Chile y Gran Bretaña donde quedó seleccionada entre los mejores estrenos del 2012.

1)"The Master" : Paul Thomas Anderson ( EEUU ).
2)"Ted" : Seth McFarlane ( EEUU).
3)"Amour" : Michael Haneke ( Austria-Francia-Alemania ).
4)"Silver Linings Playbook" : David O.Russell. ( EEUU ).
5)"Holy Motors" : Leos Carax ( Francia ).
6)"This is Not a Film" : Jafar Panahi ( Irán ).
7)"Once Upon a Time in Anatolia" : Nuri Bilge Ceylan ( Turquía ).
8)"Beast of the Souther Wild" : Beth Zeitlin.(EEUU).
9)"Alps" : Giorgios y Yorgos Lanthimos. ( Grecia ).
10)"The Queen of Versailles" : Lauren Greenfeld. (EEUU).


Los Estrenos que Tuvimos en Casa :

"Los Vengadores" reunió en una sola película a los superhéroes de la Marvel.

"John Carter" : una aventura marciana que promete secuelas.
"Un zoológico en casa" : inició el año con una historia familiar muy amena y divertida.

"El Arbol de la Vida" : uno de los mejores estrenos del año, fusiona poesía, cinemática y antropología.
"Los Juegos del Hambre" : la metáfora del matar o morir, con la mirada de una era dominada por el "reality show" y los videogames.

"Tan fuerte y tan cerca" : el cuento dramático de ribetes infantiles dirigido por Stephen Daldry.
"El Niño de la Bicicleta" de los Hnos Dardenne,  redescubrió la simpleza de la vida en una mirada realista de la existencia de un niño, cuyo padre le deja abandonado a su suerte.

"La Invención de Hugo Cabret" : la cinefilia de Martin Scorsese, hecha obra de arte.

Hombres de Negro 3 : diversión y acción fantástica en grados equiparables.
"El Artista" : revivió el gusto por el clásico cine mudo a lo Hollywood, de la década de los veinte.

Estrenos del Año Que Termina.

Un vistazo rápido y certero del Año Cinematográfico que nos deja, debe incluír, las correrías de los superhéroes de la MARVEL que irrumpieron en masa, ayudados por sofisticados efectos especiales en la espectacular "Los Vengadores" ( "The Avengers" ), aunque tampoco se quedó atrás, la adaptación de la novela de Egdar Rice Burroughs :  "John Carter" que se benefició de un complejo diseño de producción, unos maravillosos FX y esas desérticas planicies de Marte que asemejan Arizona.
Más realistas y enconados, llegaron a las salas los amigos de Sylvester Stallone en "Los Indestructibles 2" / "Los Mercenarios 2" ( "The Expendables 2"), aunque igual de atrevidos,  los soldados de "Batalla Naval" ( "Battle Ship"), consiguieron atraer a las masas juveniles, pese a convertirse en un comodín de unos videogames complejos y amenos.
Grata y familiar resultó la comedia "Un zoológico en casa" ( "We bought a zoo" ) de Cameron Crowe, que volvió a demostrar su fibra para manejar las situaciones dramáticas, algunas anecdóticas con el humor y con los diálogos inteligentes y contemporáneos.
Un cruce entre "Indiana Jones y el Templo de la Perdición" y las películas de piratas de antaño fue "Las Aventuras de Tin Tin" en 3 D, producida y dirigida por Steven Spielberg.
"Los Juegos del Hambre" ( "The Hunger Games") de Gary Ross, vino a retratar de manera inteligente y novedosa, la realidad del juego lúdico : matar o morir, basándose en la trilogía literaria de Suzanne Collins.
"Tan Fuerte y Tan Cerca" ( "Extremely Loud & Incredibly Close" ) de Stephen Daldry, revivió la tragedia neoyorquina del 11 eme, con la aventura de un niño en la búsqueda de una clave, que le devuelva la creencia de que su padre está en algún lugar todavía con vida.
Maravillosa poética a la altura de una película de Kubrick, fue para nosotros : "El Arbol de la Vida" ( "The Three of Life" ) de Terrence Malik.  
Ganadora del Festival de Cannes, llegó precedida de varios premios y alabanzas que se hicieron poco, frente al nivel de complejidad de la trama, la belleza de su fotografía y el onirismo de su temática. Toda una experiencia, que asegura que el cine no sólo es pura diversión. Una obra maestra de resonancias antropológicas que, seguramente crecerá con los años.
"El Niño de la Bicicleta" de los hermanos Dardenne, nos trajo el fuerte tono neorrealista con una lograda historia de amor y búsqueda de amparo maternal, no desprovista de acierto narrativo y justeza dramática. Se trata de otra película colosal, que crece en cada revisitación hogareña.
Inteligente y hasta novedosa resultó "Poder sin límites" ( "Chronicle" ) de Josh Trank, una historia acerca de tres estudiantes que descubren un poder que está ajeno a los conocimientos terrícolas. Ciencia ficción moderna, hecha con tacto, ingenio y originalidad.
Más pasajera pero encantadora, humorística y divertida fue la secuela de "Hombres de Negro 3 " ( "Men in black 3" ), que extendió las aventuras de la pareja protagónica, con un acicalado argumento, buenos FX y mucha acción. 
Más bella que profunda, con sesgos nostálgicos y románticos, pese a su trasfondo belicista, llegó "Caballo de Guerra" ( "War Horse" ) de Spielberg, que aceleró el encantamiento por los filmes con animales, y supuso un reposicionamiento del paisaje británico-irlandés en la mente cinéfila.
También hermosa y poética resultó : "La Invención de Hugo Cabret" ( "Hugo" ) de Martin Scorsese. 
Esta especie de homenaje sentido al gran George Mélies, es una notabilísima historia de orfandad y del sentido lúdico que tiene el arte cinematográfico, amalgamado en una aventura, que ocurre en la estación de trenes en París. 
Una gozada audiovisual, que restituye con altura de miras, al cine infantil y replantea los conceptos básicos de la entretención, hecha con olfato, inteligencia y espíritu cinéfilo. 
La "regalona" del Oscar llegó para quedarse en la retina de la nostalgia. 
En efecto, "El Artista" es una gran película, que remeda a los clásicos del cine mudo y con todo, la historia es atractiva y sensible, aunque se desperfila rápidamente en medio de una batahola de cine actual, engolosinado con las técnicas de los FX. 
El actor, director y guionista francés Michel Hazanavicius, logró una extraordinaria película, que rompe los cánones al plantearla como una "producción muda de la década de los veinte", y restablece el encanto por lo audiovisual como medio expresivo y narrativo.
"Quería trabajar en un formato que ya nadie usa, para hacer un largometraje con que el público pudiera empatizar fácilmente", explicó en su momento el cineasta. 


"El Sorprendente Hombre Araña" : repitió la historia para actores más adolescentes.


"Batman : el Caballero de la noche asciende" : entre la oscuridad, la ambigüedad y el relativismo.
"Frankenweenie" : Tim Burton homenajeando el cine de terror de la Universal de los años treinta y cuarenta.


"Una Aventura Extraordinaria" : Ang Lee reflexivo,  metafórico y estetizante.
"Valiente" : la heroína en la animación también es una mujer ágil y guerrera.


"Madagascar 3 " : los personajes visitaron Europa con grandes sorpresas.
"Piratas" : la "stop motion" tuvo otro acierto que se inspiró en viejos filmes de Errol Flynn.

La nueva aventura de James Bond , fue para muchos la mejor de la última década.
"Los Miserables" : ya es calificada como una verdadera joya del cine musical.

"Prometeo" /"Prometheus" : Gran diseño de producción para una historia algo insípida, aunque sólo es el inicio de una nueva historia.

Fantasía , Terror y Biopic.

La moda de los superhéroes retomó el camino, con : "El Sorprendente Hombre Araña" ( "The Amazing Spiderman"), que repitió el relato de los orígenes, para replantear una nueva trilogía con rostros adolescentes ;  y a su vez, Batman  extendió su oscura psicología , con inteligencia y olfato comercial en : "Batman : el Caballero de la Noche Asciende" / "El Caballero Oscuro" ( "The Dark Knight Rises" ), mientras que "Superman " en "Man of Steel", amenaza con destronarlos, a partir de la vulnerabilidad que mostrará el héroe que dió inicio a estas historias en los comics norteamericanos.
Tim Burton llegó por partida doble : con la insípida pero estética comedia "Sombras Tenebrosas" ( "Dark Shadows" ), y la más lustrosa cinta de "stop motion", "Frankenweenie" que homenajea a todos los personajes del cine de terror de la UNIVERSAL de los años 30 y 40 del siglo pasado. 
Ang Lee encantó a todo el mundo con su minimalista pero estilizada "Una Aventura Extraordinaria" ( "Life of Pi" ), cruce entre relato juvenil de fuerte carga existencial y relato sentoista, muy arraigado en las religiones orientales. Un trabajo contundente, poético y maravilloso.  
En materia de animación, fue un año vibrante con las secuelas de "Madagascar 3 " y "La Era del Hielo 4", la novedosa "Valiente" ( "Brave" ), la más oscura y divertida "El Fantástico Mundo de Norman" ( "Paranorman" ), la polifacética "Los Piratas" y la divertida "Hotel Transilvania",  a la espera de "The Croods" , "El Mundo Secreto" ( "Epic") y "Ralph, el demoledor" ( "Wreck-Ralph"). 
Entre los superestrenos del año, muy alabada fue "Skyfall", la vigésimotercera secuela de James Bond, considerada como "la mejor película de 007 interpretada por Daniel Craig" dirigida por el solvente Sam Mendes ( "American Beauty" ), al cumplirse cuarenta años de su existencia. 
En Estados Unidos, hubo dos filmes que dimensionaron al mítico Presidente Abraham Lincoln, como un "cazavampiros" y una figura fundamental en la historia norteamericana. 
De ambas, muy alabada fue "Lincoln" la producción de Steven Spielberg, que recupera el valor por una figura mítica de la política norteamericana, gracias a la extraordinaria interpretación de Daniel Day Lewis y el magnífigo guión del que Spielberg extrae toda su belleza y potencia visual.
Más alabanzas ha cosechado en Europa, la nueva adaptación del musical de "Los Miserables". No sólo porque acondiciona el texto de Victor Hugo a unos colosales escenarios, sino porque recupera en buena lid, la magia del musical original, al filmar a los actores en "vivo" cantando sin "playback", cada uno de los temas que componen la obra. 
Se agregan algunas canciones nuevas, una desgarradora actuación de Anne Hathaway, las estupendas incursiones de Russell Crowe y Huck Jackman que convierten al filme en un drama elocuente y fascinante. 
De hecho ya está considerada como una de las cintas más importantes de este milenio.
Más sutil fue la arremetida de "Espejito, espejito" ( "Mirror, Mirror") una adaptación novedosa, esotérica , media bizarra,  al cuento de "Blancanieves" con Julia Roberts como una reina que renuncia a perder el trono de la más bella. Y paralelamente, "Blanca Nieves y el Cazador" ( "Snow White and the Hunstman" ), con Charlize Theron enfrentándose a Kristen Stewart, en medio de esplendorosos escenarios góticos inspirados en el medievo.
Divididas fueron  las críticas que recepcionaron la precuela de "Alien", que Ridley Scott realizó con millonarios medios. "Prometeo" ( "Prometheus"),  me pareció una cinta amena, interesante como propuesta de ciencia ficción, deslumbrante en cuanto a diseño de producción y con algunas excelentes actuaciones. Claro que, el desenlace abierto para una continuación, deja medio embobado al fan de las películas originales que interpretó Sigourney Weaver
Ciertamente, es difícil tragarse el cuento de la simbiosis entre esos seres superiores ( que se supone nos crearon ) y ese monstruo que infectó a toda una tripulación durante un viaje por el cosmos. Así las cosas, hubo revistas que la votaron como un filme decepcionante, en descrédito de lo que realmente es : una extensión, que pretenden prorrogar las ideas de una historia por desarrollarse.
En el campo del terror, viene la nueva producción de Guillermo del Toro : "Mamá" un macabro relato infantil; aunque el año también tuvo sus "escalofriantes sorpresas" : "Actividad Paranormal 4" ( "Paranormal activity 4 ") extendió la sugestión por la claustrofobia filmada en digital; mientras que, "La Dama de Negro" ( "The Woman in Black" ) vino a  demostrar que, el relato gótico neovictoriano, todavía está de moda, con Daniel Radcliffe ya lejos de sus beaterías de "Harry Potter". 
"Lo Imposible" alimentó los registros del cine catástrofe, con una cuota contundente de humanismo y elocuentes escenas de un maremoto en Tailandia. 
Tampoco faltó la secuela de "Amanecer", para beneplácito de sus millones de seguidores a través de los "best sellers".
Para los fanáticos de la acción , Mel Gibson se enfrentó en una cárcel en la frontera mexicano-estadounidense en : "Atrapen al Gringo" / "Vacaciones en el infierno" ( "Get the Gringo" ), con el pandemonio de los carteles de la droga y el tráfico; mientras surgía una nueva visión a la trilogía de la Supremacía Bourne con "El Legado Bourne" ( The Bourne Legacy"), más contundente en lo visual que en lo narrativo, aunque igual de entretenida.


Maestro de Maestros : Martin Scorsese nos impulsó a abrir el debate con los mejores directores del cine mundial en una revisión pormenorizada de sus carreras. Aquí dirigiendo a los niños de "La Invención de Hugo Cabret".

Steven Spielberg dirigiendo una toma de "Caballo de Guerra". El famoso cineasta americano fue uno de los realizadores que abrió la sección de los grandes directores del Cine Actual.
Un recuento a la carrera de Francis Ford Coppola, nos permitió revisitar en extenso "Apocalipsis Now/ Redux".


Stanley Kubrick rodando "Barry Lyndon". Su análisis nos sugirió la grandeza de un genio.

La prolífica carrera del actor, guionista y director Woody Allen nos vino a confirmar, la tremenda capacidad de desdoblarse en sí mismo que tiene el cineasta.
La obra singular de Tim Burton, va indisolublemente ligada a la carrera del actor Johnny Deep.
Quentin Tarantino sigue siendo un director de culto, entre los fans del cine con adrenalina y mordiente.
El realizador japonés Takeshi Kitano, está entre los cineastas orientales más idolatrados.
George Lucas estuvo en las primeras planas de las portadas este año, con el anuncio de una nueva trilogía de Star Wars, claro que sin su dirección.

Brian De Palma fue otro de los directores favoritos analizados en este blog.

Milos Forman en su casa en Connecticut con su mujer. También recorrimos sus películas para revivir entre otras, la espectacularidad de "Amadeus".

Los hermanos belgas Dardenne conquistaron a todo el mundo con "El Niño de la Bicicleta".

El muy criticado Spike Lee también tuvo su espacio analítico.
Nos asomamos a la carrera de M.Night Shayamalan, para comprobar su enorme talento y sus desvaríos creativos.
Lasse Hallström nos obligó a destacar su temática recurrente y su línea autoral significativa.


El cineasta neozelandés Peter Jackson retomó con "El Hobbit", la senda literaria de Tolkien.
Alejandro González Iñarritu confirmó la validez de una obra original y sustanciosa.

El argentino Juan José Campanella es uno de los más destacados cineastas latinoamericanos.

La peruana Claudia Llosa goza de un prestigio y una reputación crecientes.
La obra del desaparecido cineasta chileno Raúl Ruiz, pervive por siempre en celuloide.

La directora Torun Lian nos mostró las maravillas ambientales de la lejana Noruega.
El realizador alemán Tom Tykwer, es uno de los más originales de la actual escena europea.
El español Kike Maíllo demostró que con "Eva", se puede hacer cine fantástico de calidad.

Grandes directores del Cine Actual.

"Séptimo7sello" nació el 20 de Abril del 2012. Iniciamos este recorrido por el Mundo del Audiovisual,  efectuando veinte "cut" ( cortes - artículos ), que concentraron nuestros apetitos cinéfilos, en la revelación de 112 Directores del Cine Mundial.
Desde nuestra admiración irrefutable por : Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Stanley Kubrick, Woody Allen, Tim Burton, Roman Polanski, Peter Weir, Kim Ki Duk, Wim Wenders, David Lynch, Steven Soderbergh, Quentin Tarantino, Raúl Ruiz, Clint Eastwood, Takeshi Kitano, Ridley Scott, Cameron Crowe, Michael Cimino, George Lucas, Brian De Palma, Terrence Malik, David Fincher, Sam Mendes, Paul Thomas Anderson, Milos Forman, Oliver Stone, Carroll Ballard, Jim Jarmusch, George Romero, pasando por : Andrzej Wajda, Giuseppe Tornatore, los Hnos Dardenne, John Carney, Julio Medem, David Cronenberg, John Wood, Chris Columbus, hasta Spike Lee, Ang Lee, Brad Bird, Don Bluth, James Cameron, Ken Loach, Pedro Almodóvar, M.Night Shyamalan, Lasse Hallström, Michael Goldry, Christopher Nolan, Darren Aronofsky, Zhang Yimou, Peter Jackson, Jane Campion, Bille August y Alejandro González Iñárritu. 
Hubo espacio para todos. Sin olvidar que, el lenguaje del cine es universal, hasta para reconocer verdaderas joyas de minimalismo, de la creación plástica y la poesía en gente como : Suleiman Cissé, Trang Ann Hug, Juan José Campanella, Jean Pierre Jeunet, Torun Lian, Dorota Kedzierzawska, Michael Witterbottom, Wong Kar Wai, Matías Armand Jordal, Samira Malhamalbaf, Mark Herman, Jean Claude Lauzon, Aktan Abbykalykov, Curtis Hanson, Thomas Alfredson, Tom Tykwer, Sylvain Chomet, Jacon Aaron Estes, Chan-Wook Park, Timur Bekmambetov,  Kike Maíllo, Claudia Llosa y Stephen Daldry, entre otros.

Revisamos la carrera de la pequeña Shirley Temple.

El prodigio Mickey Rooney ( aquí con John Boles ), fue otro de los niños actores que incluímos con su filmografía.
Dickie Moore y Virginia Weidler también integraron nuestras listas.

Chandler Canterbury fue uno de los primeros prodigios que destacamos este año en el blog.

Elle Fanning concentró nuestro interés, a raíz de sus últimas películas.

La breve carrera del sueco Käre Hedebrant ( al medio ) ,  también recibió visitas afortunadas de sus fans por la web.
Con Rory Culkin se insistió en sus tremendas dotes interpretativas en el cine "indie". Notable.
Figura de culto : vitalista, hermosa y muy culta, Anna Sophía Robb siguió acaparando nuestro modesto interés.
Randy Shelley pasó de la actuación al modelaje con inusitado éxito.

Chloe Moretz fue una de las figuras jóvenes más promisorias del año.

Pequeños Prodigios

En meses posteriores, abordamos las filmografías de niños actores : aquellos que, son toda una revelación del cine actual, y los rostros del cine de antaño.
Desfilaron para perfilar el regusto por el cine clásico, las figuras de los niños prodigios de Hollywood como : Shirley Temple, Freddie Bartholomew, Jackie Cooper, Mickey Rooney, Judy Garland, Margaret O"Brien, Elizabeth Taylor, Brandon De Wilde, Mark Lester , Hayley Mills, Our Gang, Dead End Kids, Johnny Sheffield, Jean Pierre Léaud, Nikolay Burlyaev y Sabú.
Hicimos un compilado para recordar a los pequeños rostros de : Dickie Moore, Gloria Jean, Bobby Driscoll, Terry Kilburn, David Holt, Tommy Kelly, Sybil Jason, Marcia Mae Jones, Bobby y Billy Mauch, Jackie "Butch" Jenkins, Virginia Weidler, Jane Whiters, Tommy Rettig, Scotty Beckett, Peggy Ann Gardner, Patty McCormack, Tim Hovey, Connie Marshall, Bonita Granville, Gary Gray y Peter Miles, entre otros. 
También hubo espacio para recordar a los más contemporáneos : Macaulay Culkin, Henry Thomas, Barret Oliver, Jodie Foster, Hunter Carson, Haley Joel Osment, Keegan Macinstosh, Sarah Bolger, Elijah Wood, Kristen Dunst, Manuel Lozano, Anna Sophía Robb, Rory Culkin, Saoirse Ronan, Alex Etel, Randy Shelley y Ariana Richards.
Y a los más recientes como : Joel Courtney, Maxime Godart, Carly Schroder, Zoé Heran, Blanca Engström, Clément Godefroy, Eduardo Garé, Damian Ul, Jiao Xu, Claudia Vega y Michel Joelsas. 
Analizamos una cantidad cercana a las 300 películas de sesgo infantil, para contrastar el criterio personalista con la biografía literaria, en casos bien determinados; y destacamos películas que nos parecían refrescantes reestrenos por el DVD , como : "La Ventana"  , "Los 400 Golpes", "Huída hacia el Sur", "Seriozha : Un verano para recordar", Almost Angels", "Emilio y los detectives" en distintas versiones ), "El Señor de las Moscas" y "La Guerra de los Botones" ( idem ).
Es importante manifestar que, lo que intentamos, fue legitimar el trabajo infantil delante de las cámaras. Y creo que, desde este punto de vista, logramos encantar e incentivar la búsqueda de títulos que parecían perdidos, con el notable trabajo interpretativo de los niños.  

Christopher Lee inauguró una entrada, donde reconocimos el trabajo de los actores de carácter.
Anthony Quinn - aquí con Peter O"Toole en "Lawrence de Arabia" -, reveló en un artículo filmográfico su multifácetica carrera.

Grandes Secundarios.

Una entrada especial le dedicamos a los actores secundarios o de carácter, intentado revalorizar el trabajo interpretativo de cientos de rostros, que se especializaron en papeles de "amigo del protagonista" o "compañera de correrías de la actriz principal", para recalar en sendas carreras, algunas veces, iniciadas en plena tercera edad. 
Nombres como : Peter Cushing, Christopher Lee , Anthony Quinn, Donald Crisp, Thomas Mitchell, Claude Rains, Peter Lorre, Basil Rathbone, Warner Oland, Lionel Barrymore, Juano Hernández, Fortunio Bonanova, Walter Brennan, Sam Jaffé, Chief John Big Tree, Keye Luke, y un largo etc.,vinieron a demostrar que, se puede destacar con constancia, perseverancia y grandes dotes histriónicas, sin necesidad de ser demasiado apuesto.
En futuras publicaciones, esperamos completar estas listas con las Grandes Actrices de Carácter de todos los tiempos.

El maestro John Ford inauguró en el blog, la compilación filmográfica de su carrera.
Recordamos la obra del genial Charles Chaplin.


A Orson Welles lo revisitamos, para volver a sorprendernos con su colosal obra.


Maestros y Directores del Cine Clásico.

Al abarcar la mayor cantidad de temas de interés relativos al cine, decidimos abrirnos al estudio y comprensión de las filmografías de los grandes directores del séptimo arte. Partimos con una visión detallada a la obra del genial John Ford, para insistir después con Charles Chaplin, y más tarde, con Frank Capra, King Vidor, Raoul Walsh y Howard Hawks. 
Dejamos para más adelante, una lista gloriosa de nombres y autores por redescubrir a través del DVD, porque es uno de los objetivos del Blog. Insistir en valorizar la obra de los directores clásicos.
A su vez, recompusimos el panorama del cine internacional, modestamente, con el visionado de los grandes clásicos del Cine Méxicano. 
Fernando de Fuentes y Emilio Fernández, se agregaron a las listas de grandes realizadores. 
Más adelante, esperamos cubrir otras cinematografías con otros notables autores que, son siempre fundamentales de descubrir a la hora de equiparar, el arte con la industria. 

Peter Lord con la animación cuadro a cuadro, fue uno de nuestras entradas para conocer los oficios en el cine.
Oficios del Cine.

Esta sección la dedicamos a resaltar los distintos oficios que participan en la producción y realización de una película. 
Este año, nos concentramos en resaltar a los Diseñadores de Producción desde la época muda a la actualidad.
También hubo un espacio para hablar de la Animación Cuadro a Cuadro ( Stop-Motion ); los asesores del "Technicolor" y los grandes Directores de Fotografía. 
En cada oportunidad, decidimos integrar a las filmografías correspondientes, definiciones básicas respecto a  los distintos oficios abordados, como una manera de descifrar a Ustedes, qué aspectos aborda cada uno y en qué nivel.
Nos apoyamos en la valiosa cooperación de textos y libros sobre los temas, entrevistas y archivos fotográficos que resumen cada trabajo de manera visual determinante.

La actriz norteamericana Celeste Holm.

El actor ítalo-americano Ben Gazzara.
La actriz anglo-española del cine norteamericano Patricia Medina.
El prestigioso crítico norteamericano Andrew Sarris.

La actriz sueca Anita Björk.
El actor estadounidense James Farentino.
El cineasta griego Theo Angelopoulus.

El actor norteamericano Michael Clarke Duncan.

Obituario.

Como todos los años, tuvimos que lamentar la pérdida irreparable de numerosas personas vinculadas con el séptimo arte y el mundo audiovisual. A manera de homenaje, citamos algunas de ellas, reconociendo que, su trabajo queda para siempre impreso en celuloide o en sendos programas y series de televisión. 
Martin Richards ( productor norteamericano ) , Larry Hagman ( actor estadounidense famoso por las series "Mi Bella Genio" y "Dallas"); Anita Björk ( actriz sueca de "Señorita Julia" y "Night People" ) ; Turhan Bey ( actor de las llamadas "Orientalias", películas de aventuras desarrolladas en el Oriente mítico como " Las Mil y una Noches", "Alí Babá y los cuarenta ladrones" y "Sudán" ); Stephen Frankfurt ( diseñador de producción americano ) ; Herbert Lom ( actor reconocido por la serie de "La Pantera Rosa" ) ; Aurora Bautista ( actriz de cine, televisión y teatro español, reconocida por películas como "Locura de Amor" y "La Tía Tula" ); Tony Scott ( director de cine americano de películas como "Top Gun" y "Días de Trueno" ) ; Sancho Gracia ( actor, director y productor de cine español ) ; Mel Stuart ( director y productor norteamericano, realizador de "Si hoy es martes, esto es Bélgica", "One Is a Lonely Number" y la versión original de "Willy Wonka y la Fábrica de Chocolates" ) ; Carlos Rambaldi ( experto en FX de "E.T." ) ; Robert G. Armstrong ( actor estadounidense de la mítica "King Kong" ) ; Chad Everett ( actor de cine y televisión de la recordada serie "Centro Médico" ) ; Simon Ward ( actor británico de "El león Joven", "El Cerebro de Frankenstein" y "Las Cuatro Plumas" ) ; Julio Alemán ( actor mexicano de cine, teatro y televisión ) ; Whitney Huston ( cantante y actriz norteamericana de "El Guardaespaldas" ) ; Celeste Holm ( actriz de carácter norteamericana de " La luz es para todos", "La Malvada" y "Nido de Víboras" ) ; Richard D.Zanuck ( productor del cine estadounidense ) ; Ernest Borgnine ( actor de cine y televisión norteamericano, conocido por la serie "Lobo del Aire" y las películas "Marty"; "La Pandilla Salvaje" y "De Aquí a la Eternidad" ) ; Andrew Sarris ( crítico de cine americano ) ; Eric Sykes ( actor inglés de "Harry Potter y el Caliz de Fuego" y "El Hijo de Rambo" ) ; Kaneto Shindo ( guionista japonés ) ; Patricia Medina ( actriz de cine norteamericana, especialista en películas de serie B como ; "Aventuras del Capitán Blood" y "Abbot y Costello en la legión extranjera" y también dirigida por Orson Welles en "Mister Arkadin" ) ; Joyce Redman ( actriz británica de "Tom Jones" y "Othello" de Stuart Burge ); Jonathan Frid ( actor británico conocido como "Barnabás Collins" de la serie original "Sombras Tenebrosas" ) ; William Finley ( actor de carácter norteamericano en ; "El Fantasma del Paraíso" y Hermanas" ambas de Brian de Palma ) ; Paul Bogart ( director del cine norteamericano de filmes como : "Hall of Anger", "Cancel My Reservation", "Mister Ricco" y "Torch Song Trilogy"  ) ; Claude Miller ( director de producción francés, de siete películas de Francois Truffaut y realizador de "Mortelle Randonnée", "L"effrontée y "La petite voleuse") ; Warren Stevens ( actor estadounidense de : "Planeta Prohibido", "Intent to Kill" y "The Sweet Ride" ) ; Michel Duchaussoy ( actor francés de "Accidente sin Huella" y "La Mujer Infiel" ambas de Claude Chabrol y "Amén" de Costa Gravas ) ;  Michael Clarke Duncan ( actor de color del cine norteamericano de "Armageddon", "El Planeta de los Simios", "Darevil: El Hombre sin miedo"  y "El Rey Escorpión" ) ; Leonardo Cimino ( actor secundario de "Hechizo de luna", "Duna" y "Waterworld" ); Ralph McQuarrie ( diseñador de la trilogía de "La Guerra de las Galaxias" ) ; Bruce Surtees ( fotógrafo de Clint Eastwood para "El Fugitivo Josey Wales", "Firefox" y "El Jinete Pálido" ) ; Erland Josephson ( actor sueco, fetiche de las películas de Ingmar Bergman como : "El Rostro", "Gritos y Susurros" y "Escenas íntimas de un matrimonio"/"Secretos de un matrimonio"); David Kelly ( actor irlandés de "Despertando a Ned" , "Charlie & la Fábrica de Chocolates" y "Stardust" ); James Farentino ( actor ítalo-americano de "Jesús de Nazareth" ; "Mi Testigo Preferido" y "Evita Perón" ); John Rich ( director de cine y televisión norteamericano de películas como : "Boeing boeing", "Esposas y Amantes" y "Roustabout"  ) ; Olga Zubarry ( actriz argentina de "El Angel desnudo", "La Sed", "Marianela" y "Somos Novios" ) ; Ravi Shankar ( músico indio, padre de la cantante Norah Jones, autor de la banda original de la "Trilogía de Apu" y de "Gandhi" ) ; Jack Klugman ( actor de cine y televisión estadounidense conocido por la serie "Quincy" y películas como : "Días de vino y rosas", "Doce hombres en pugna" y "Yo te saludo María" ) ; Charles  Durning ( actor de carácter del cine norteamericano por películas como : "Primera Plana", "El Golpe" y "Confesiones verdaderas" ) ; Gerry Anderson ( escritor y productor inglés de la series "Los Thunderbirds", "Invasión UFO" y "Espacio 1999" ) ; Vivi Friedman ( cineasta finlandesa de "The Family Tree" ) ; Juan Carlos Gené ( actor y guionista argentino de "Don Segundo Sombra", "Los Hijos de Fierro" y "Quebracho" ) ; Ruth Foster ( actriz de la serie de televisión americana "La Pequeña Casa en la Pradera" ) ; Andy Griffith ( actor norteamericano de "Un Rostro en la Multitud"; Sola ante el peligro" y "Pregúntale a Alicia" ) ;  Alex Karras ( jugador de fútbol americano, luchador profesional y actor de cine y televisión, en filmes como "Locuras en el Oeste", "Victor-Victoria" y "Buffalo 66" ) ; Gary Collins ( actor de televisión estadounidense, conocido por participar en series como : "Iron Horse", "La Isla de la Fantasía" ; "Nacida libre", "Amor estilo americano" ) ; Al Freeman Jr. ( actor de color norteamericano de "El Valle del Arcoiris", "The Lost Man" y "Malcolm X" ); Jorge Luke ( actor mexicano de "La Venganza de Ulzana", "Salvador" y "Peligro Inminente" ) ; Chris Marker ( cineasta, poeta, escritor, filósofo, filántropo, crítico y activista político francés ) ; Gore Vidal ( escritor y dramaturgo norteamericano ) ; Metin Erksan ( director de cine turco ) ; Marvin Hamlisch ( músico norteamericano ) ; Pablo Sanz ( actor español ) ; Andy Williams ( cantante estadounidense, famoso por canciones de películas como "Born Free"/"Nacida Libre" de la película "Elsa, la leona de dos mundos" ) ; Octavio Getino ( cineasta argentino de ascendencia española ) ; Deborah Raffin ( actriz de cine y televisión americana de "El Centinela" , "Morning Glory" y "El Vengador Anónimo 3 ") ; Theo Angelopoulus ( director y guionista griego de "O thiassos" , "La Eternidad y un día" y "La Mirada de Ulises" ); Bert Schneider ( productor de cine y televisión ) ; Eliana Jara Donoso ( Investigadora del cine mudo chileno y docente universitaria ) ; Eiko Ishioka ( diseñadora de vestuario en "Mishima", "Drácula" y "La Célula" ) ; José Luis Borau ( cineasta y escritor español, realizador de : "Hay que matar a B", "Furtivos", "Río Abajo" y "Tata Mía" ) ; Sylvia Kristel ( actriz holandesa de "Emmanuelle" ) ; Carlos Larrañaga ( actor español ) ; Emili Teixidor ( escritor y editor de literatura infantil, narrativa y de abierto espíritu cinéfilo, fue el director editorial de la enciclopedia "El Cine" de Salvat ); Giuseppe Bertolucci ( cineasta y guionista italiano ) ; Ray Bradbury ( escritor inglés de "Farenheit 451" hecha película por Francois Truffaut y "Crónicas Marcianas" hecha telefilme ) ; Donna Summer ( cantante conocida como la "Reina Disco" y que apareció en películas como "Gracias a Dios que es Viernes" ) ; Tonino Guerra ( poeta y guionista del cine italiano, que trabajó con Antonioni, De Sica, Fellini, Tarkovsky, Rosi, los hermanos Taviani y Angelopoulus ) ; Pierre Schoendoerfler ( cineasta y novelista francés de "Ramutcho", "Le Crabe-Tambour" y "L"Honneur d"un capitaine" ); Tony Le Blanc ( actor español de cine y televisión ); Lina Romay ( actriz española, fetiche de Jesús Franco en : "La maldición de Frankenstein", "La Fille de Drácula", "Los Ojos Siniestros del doctor Orloff" y "El Misterio del Castillo Rojo" ) ; Ben Gazzara ( actor del cine norteamericano de "Capone" , "Saint Jack" y "El Gran Lebowski" ) ; Jean Giraud "Moebius" ( creador de comics y un dibujante francés, que influyó poderosamente en la estética de películas claves como "Alien" y "Blade Runner" ) ; Leonardo Favio ( actor, cantante, escritor, guionista y cineasta argentino, que dirigió "Crónica de un niño solo", El romance de Aniceto y de la Francisca, de cómo quedó trunco y comenzó la tristeza y algunas cosas más" y "El dependiente" ) y Koji Wakamatsu ( director japonés de películas como : "Go, go second time virgin", "Caterpillar"y "United Red Army" ). 

Marilyn Monroe fue uno de los íconos que descubrimos para Uds, en el blog, con inusitada nostalgia.

La escultural Ava Gardner también fue motivo de nuestra mitomanía este año.

Mitomanía.

El coleccionismo fotográfico y la fotogenia llevaron a crear otra sección temporal del Blog : La Mitomanía de las Grandes Estrellas del Cine de Siempre. 
Desde Greta Garbo, Marlene Dietrich, Gary Cooper, Humphrey Bogart y John Wayne hasta James Dean, Marilyn Monroe, Ingrid Bergman, y Marlon Brando. 
Hubo espacio para hablar de las carreras de : Ava Gardner, Teresa Wright, Liv Ullman, Ornella Muti, Nastassja Kinski, Isabelle Adjani, Kim Novak, Hedy Lamarr, Romy Schneider, Claudia Cardinale, Rita Hayworth y Maureen O"Hara, en un cuadro variado y multicultural. 
También los apetitos cinéfilos, obligaron al que suscribe, a sumergirse en las pequeñas semblanzas de actrices, que lograron una fama efímera, o que fueron nuestros amores idílicos de otras épocas. Así desfilaron los rostros y nombres de : Sue Lyon, Elke Sommer, Lee Remick, Brigitte Bardot, Sophia Loren, Nicole Kidman, y un largo etc. 
La "sinfonía" de rubias, trigeñas, colorinas, morenas y mestizas, obligaron a replantearnos las crónicas para hacerlas más "globalizadoras" al conciente de un gusto universal, integrista y multiracial.

Todas las películas de "The Beatles" y las que se inspiraron en su trayectoria, fueron motivo de una entrada especial.

The Beatles y el Mundo del VideoClip.

Al cumplirse los 50 Años de la édición del primer sencillo "Love Me Do", que dió a conocer al cuarteto de Liverpool, "The Beatles", decidimos revisitar las películas que Paul, John, Ringo y George hicieron durante su carrera. También incluímos una filmografía con las cintas que inspiraron otras historias para beneplácito de sus seguidores. 
Despúes, organizamos la testera de la MTV y You Tube, para reconocer y estudiar los mejores videoclips de estos últimos años, como una manera de dimensionar el aporte del lenguaje cinematográfico en el mundo del clip.
Revisamos cerca de 500 títulos, para reducir la mirada del reportaje a poco más de 50, con la idea de incentivar en ustedes, el valor de observar estos trabajos, que promocionan a un grupo o cantante internacional. 
Finalmente, acomodamos ciertas temáticas de los artículos a los gustos  del espectador. Así, las películas de animales y las de ambiente navideño, no hicieron más que, despertar nostalgias y recuerdos imborrables de infancias pasadas.
Siempre con el poder de la afición por el Cine, intentamos únicamente, revivir en Ustedes, el gusto por ver películas interesantes y amenas. 
Una entretención que es sabiduría y cultura; un pasatiempo que nos hace olvidar por un par de horas, las tribulaciones de nuestra existencia cotidiana. 
"Las Mil y una Noches" la encuentras con sólo apretar el "click "de tu equipo de Blue ray o DVD, o asistir a la magia de las multisalas, cada día más cómodas y confortables. Siempre es necesario una dosis de distracción para vivir mejor. ¿ No Crees ?


Fotos - Gentileza : Warner Bros.- Universal - 20 th.Century Fox -Paramount Pictures - Columbia Pictures - RKO Pictures - Walt Disney Productions - Dreamworks - Pixar - "The New York Times" - "Los Angeles Times" - "Variety" - Cinemateca Francesa - IBN Live - Cinemanía - Bravo - Dr. Macro.-  A Certain Cinema-  Casperworld - ChildrenStarlets - Classic Movie Kids - United Artist - Hammer Productions - Film Institute Nederthal - "Le Parisien" ( Francia ) - "Stradeperdute" ( Italia ) - "Dagbladet" ( Noruega ) - "El Universal" ( México ) - "20 Minutes ( Francia ) - New York Daily News- Filmcomment- "Life" - MTV - Archivo.-    


Afiche promocional de "En la Casa" de Francpois Ozon.
Poster publicitario de "El Capital" de Costantin Costa- Gavras.

Afiche de la película noruega "Oslo, August, 31 st".

Cartel publicitario de "La Invención de Hugo Cabret" de Martin Scorsese.