VideoClips al Día 8 / Grandes Novedades desde "Séptimo 7 sello" :

Una Nueva Etapa.

Uno de los grandes acontecimientos del mes, las actuaciones de la cantautora chilena Francisca Valenzuela en el TRM en Talca y el teatro Caupolicán en Santiago.

 
___ Es grato anunciarles a los amigos y amigas lectores de estas entradas, que "Séptimo 7 sello" estrena nuevo formato y diseño, acorde a una iniciativa de emprendimiento, desarrollada por profesionales de las Comunicaciones, el Periodismo , la Arquitectura, la Ingeniería y el Diseño.
En meses posteriores, ustedes observarán que habrá grandes cambios. 
Desde este Blog,- que ha recibido el interés de numeroso público, con más de 15 millones de visitas -, se erige una nueva Empresa de Gestión Multimedial que funciona desde hace unas semanas, en la capital regional del Maule, en Talca, Chile y que también diversificará sus acciones, en virtud de promover a los nuevos talentos del país y del extranjero.
A su vez, integraremos mayor difusión de los prodigios del momento, sean de nuestro Continente o de países tan lejanos como: Estados Unidos, México, Suecia, Noruega, Alemania, Francia, Bélgica, Gran Bretaña, Irlanda, Holanda, etc, como ya pueden haber constatado en la sección "VideoClips al Día" y en los Artículos del Cine Infantil y Adolescente, que se ha ganado el interés sobretodo de los jóvenes del mundo digital.

Seguiremos insistiendo en la difusión de los grandes prodigios internacionales como Nic Neufeld.

  
____ A su vez, mantendremos los perfiles dedicados al Cine de siempre, asumiendo que, es de vital importancia, la difusión de "toda" la producción cinematográfica  que se desarrolla en diversos lugares del mundo. 
Una ambición imposible de cubrir de una sola plumada. 
Lo haremos modestamente, en la medida de lo posible y de acuerdo a los temas que seguirán nutriendo este proyecto largamente acariciado. 
"Séptimo 7 sello" pasa a ser así, la marca registrada de una nueva Empresa de Gestión Audiovisual Multimedial, que se incorpora a facebook, You Tube y Twitter, en espera de una comunicación más directa con cada uno de Ustedes. 
Agradecemos desde ya, su apoyo e interés, únicas formas de hacer crecer y desarrollar este nuevo "bebé" que nos tiene incentivados.
Como verán, muchas de estas notas están dedicadas a los niños y jóvenes, que han sido la materia fundamental, desde los primeros meses de vida de este Blog en el 2012.
En esta entrada, un nuevo repaso a los VideoClips del Momento.
Un saludo afectuoso a cada uno de nuestros fieles seguidores y a los prodigios y sus managers que nos han apoyado desde siempre. 
Paz, Amor, Cine y Música.
¡¡¡¡ Bienvenidos !!!!      


VideoClips al día 8 :
Oye chico, estos prodigios vinieron para quedarse contigo.

Parece que fue ayer, cuando visionábamos a través de estas páginas, los videoclips hogareños de los noruegos "2 Boys". El tiempo pasa para todo el mundo.

El equivalente a "One Direction", pero desde Holanda, los "Mainstreet" han logrado consolidar su propuesta, mediante una inteligente campaña de marketing y publicidad.

Desde Inglaterra, las hermanas Gardiners han logrado cimentar una carrera de éxitos y popularidad.

El prodigio alemán Keanrah, ha logrado cautivar a una audiencia potencialmente interesante. Sus últimos videoclips, también han concitado la atención en Latinoamérica.

 

El americano Carson Lueders y el canadiense Nic Neufeld, han logrado remontar una carrera, desde sus primeras grabaciones hogareñas hasta una producción profesional con sellos especializados.

___ Los talentos emergentes de la música, han sido de nuestro interés desde que comenzamos descubrir para Ustedes en : "Séptimo 7 sello", el trabajo que se desarrolla en la producción de videoclips.
Resulta satisfactorio conocer a través de las entradas anteriores, como en escasos  años, agrupaciones en la línea de : "2 Boys", "Mainstreet", "The Fooo", "Bandits", "The Vamps", "B- Brave", "The Gardiner Sisters", y "Vasquez Sound", y solistas en la huella de : Carson Lueders, Ronan Parke, MattyBRaps, Mike Singer, Keanrah, Isac Elliot, Alessandro, Laura Omloop, Femke Maines, Jai Waetford, Miguelito, Reed Deming, Nic Neufeld, Ryan Beatty, Monsif, Aliyah, Elyar Fox, Jannis Friedlich y Liam Lis, han logrado consolidar una carrera de esfuerzo, con la continuidad en el trabajo productivo y el asentamiento de una imagen y estilos melódicos muy  característicos. 
Ellos han sido visitas constantes en nuestras entradas, porque hemos visto sus logros, sus avances y sus sueños.
 

Francia tiene en "Max & Mango" a dos prodigios de tamaño superior. Ellos recién inician una prometedora carrera, que les ha reportado celebridad y una avalancha multimedia.

  

La cantante belga Laura Omloop, regresó con nuevo álbum este año, luego de iniciarse muy chiquita en el mundo de la música.

 

El español David Parejo asimiló todas las constantes del negocio y logró intensificar su carrera.

 

El canadiense Matt Errs, amplió sus virtudes artísticas con arriesgadas performances, de solos al piano, para rendir tributo a los grandes del rock como "Pink Floyd".

  

Desde Rusia, el pequeño Georgy Dolgolenko brilló con luces propias, mezclando las entregas de covers clásicos con interpretaciones de música autóctona.

En la Argentina, Lucciano Pizzichini acapara la atención con magníficas interpretaciones de rock clásico, hard rock y heavy rock.

El pequeño Diego Gomes, promete más rock pop, con la asertiva capacidad de un talento de trayectoria.

  

Abraham Mateo que visita Chile el 22 de este mes, ha consolidado una carrera, que partió de menos a más desde su casa.

___ También nos han interesado los nuevos valores musicales, en la onda de: Taj Ralph, Max & Mango, Abraham Mateo, Bars & Melody, Daniel Johanssen Elmarhari, Alexandru, Ilyan Volya, Dima Torbin, Dima Borodin, Matt Errs, Tiffany Alvord, Diego Gomes, Georgy Dolgolenko, Jada Borsato, Lukas Rieger, Jordy Jones, Alex B, Jared Cardona, Luka, Max Petruzzi, Toke Lars Bjärke, Brett, Torstein, Caroline Costa, David Parejo, Manu Ríos, Gaby Del Castillo, A.J.Silva, Matt Hunter, Luccciano Pizzichini y Dalton Cyr, que por estos lados del mundo hasta hace unos años, pasaban por desconocidos.
En cada uno de ellos, están los nuevos valores de la música internacional.
Paradójicamente, Latinoamérica no cuenta con una producción musical-infantil más estable y desarrollada, aunque hay excepciones. 
En alguna medida, la gran producción musico-infantil está supedita especialmente a los llamados países más desarrollados, especialmente provenientes de Estados Unidos y Europa.  
Para los más críticos, hay mucha paja detrás del trigo. Rostros hermosos que no tienen mucho registro vocal, ni condiciones auténticas para mantener una carrera. Aunque también hay prodigios en vías de fortalecerse, con un trabajo más riguroso, exigente y profesional.
De todo hay en la viña del Señor. Si algo deben estas páginas del Blog a sus visitas, son las encomiables sugerencias y posts, pero sobretodo, la alucionante tarea de descubrir, cuanto talento se esconde detrás de los niños.
Esta es una de las motivaciones que nos han hecho ha involucrar el trabajo de la producción de una Empresa especializada, que esperamos desarrollar sin prisas, aunque con el máximo de rigor y astucia en los próximos meses. 

Este es el logo oficial de la nueva plataforma, que estará muy pronto en las redes digitales.

____ Nuestro sueño es comentar desde la testera local, algunos de los videoclips que promuevan a los talentos infantiles y juveniles chilenos; y ello, dentro de un panorama cosmopolita donde todos- y decimos TODOS- tengan cabida y merezcan este humilde espacio en la red del online. 
Para darle mayor significación, también hemos incorporado a los grandes cantantes del rock pop mundial. 
Es mérito asegurar vuestro interés, ampliando las entregas, con el aporte sobresaliente de los veteranos y clásicos cantantes y conjuntos del rock pop mundial.
A la representatividad de la música indie, incorporaremos algunas sorpresas mayores, que irán descubriendo en el curso de futuras entregas del Blog. 
No olvidamos que, nuestra plataforma también está al servicio de la promoción de nuevos valores y de los artistas chilenos que transitan por estos lados del país. 
Por eso, es muy importante, contar con vuestros comentarios, que integraremos desde lo virtual con la sutileza de comunicarnos utilizando las redes sociales, motor fundamental que nos empuja aún más, a planificar una mejor perspectiva temática respecto a las entradas y sus géneros.
Siempre con la prioridad de mostrar el trabajo de los niños y jóvenes, la pieza angular de este proyecto.
Pero hay más. Una dedicatoria especial para : mi madre Regina Vergara Díaz y mis tíos que están desde el cielo viendo concretarse un sueño anhelado; al productor ejecutivo de esta idea, el arquitecto Ignacio Vivanco Kubat, que ha logrado incentivar desde un comienzo la realización y factibilidad del proyecto; y a todos nuestros amigos y amigas de la profesión. Unicos testigos de las noches de trabajo y de los días de sacrificio, puestos al servicio de esta iniciativa.
Para el publicista Juan Pablo Acevedo y su agencia de marketing, un saludo especial por colocar todo su talento creativo al servicio de esta empresa.     
¡¡¡¡ Bienvenidos !!!! a esta nueva etapa de esta gran aventura, con estos nuevos comentarios de los últimos estrenos en videoclips.


Mike Singer : "Say Something".

Portada de la entrada del nuevo videoclip.

  

La selfie con el saludo de Mike a sus fans.

 

Practicando basketball.

___El nuevo trabajo del cantante germano, revela que el estilo romántico le calza como anillo al dedo. 
En estos tres años de carrera, el chico ha crecido en solvencia vocal y escénica, al abordar distintos estilos y dejar atrás algunos tics que le incomodaban.
El video producido por Vichy Ratey, se inicia con simbólicas velas que buscan  aclimatar la escena originando una atmósfera intimista.
Travellings circulares rodean a Mike, en acompasados close ups, aunque la materia fundamental de su inspiración, es un cover a la canción de Christina Aguilera.
El ritmo del videoclip, es envolvente, místico, espiritual. Esa es la idea central. Trascender sin muchos rebuscamientos estilísticos y sólo con lo necesario: luz, rostro, voz. 
Una tríada que le funciona bien, al formato del trabajo audiovisual.
En escasas ocasiones, hemos visto obtener emocionalidad con tan escasos elementos. 
Ratey juega con las significancias: unas velas, los contrastes de luz y sombras, los closeups.
Mike sostiene un candelabro, mientras su rostro acongojado circula en virados de color a blanco y negro. Todo es circunstancial y casi espontáneo.
"Say Something", es la resultante de un talento singular.
Mike ha dejado la infancia por una adolescencia furtiva. 
Su voz, su bendita voz, está para sacarle la punta al lápiz a la incidencia amorosa. Esos devaneos del primer amor. Aquellos hermosos sueños y aspiraciones de un adolescente enamorado.
Sin duda, Mike está en la búsqueda de una identidad que lo fortalezca, en su encomiable viaje por la música.
La transmisión de emociones, pasa por acomodarse a la altura del artista.
Como si el muchacho estuviera en una Iglesia. En el recato de la oración.
Su congoja no desperfila la interpretación. 
Más aún, parece aumentar el espíritu romántico del videoclip.
En alguna medida, Mike es un Singer en vías de madurez absoluta. 
Un chico promisorio que tiene su mayor capital, en su voz y en su rostro, que transmite la emoción pura, desde la nostalgia y con una soltura que asombra. 


Uudam : "Mother in dream".

El mongolés Uudam, como se le conoce en China, donde es un gran ídolo infantil de la música tradicional.

En la tundra, rodeado de un paisaje agreste.

Con su madre visitando lugares autóctonos.

 

En el show que lo dió a conocer al mundo.

___ Cada cierto tiempo, aparecen notables prodigios para considerar en una agenda copada de promisorios artistas.
Este chico concursó en uno de los típicos programas de talentos por la TV china, e hizo llorar al jurado. Llorar de la emoción, cuando elevó su diáfana interpretación al Olimpo de los Dioses del Pentagrama. Suena cliché, pero no es tan así. Hay que entender, las motivaciones para tanta alabanza.
Uudam proviene de Mongolia, de una zona agreste lejos del mundanal ruido.
Interpretó "Mother in dream", una canción más allá del tiempo, alusiva a la Eji ( Mamá), como se dice en mongol y logró cautivar a todos.
Su significado del amor y ternura, revela todo el potencial del muchacho.
Tiene una notable voz, hay entonación, un correcto vibrato, y una magnífica conjugación entre sentimentalismo y emoción.
El video central es el registro de su actuación. 
Un escenario luminoso con un panel de evaluadores, que de tan típico, pasa casi desapercibido.
Vean como la televisión mundial, se copia así misma. 
Los formatos de estos valiosos espacios, siempre se repiten de país en país, como si fueran parte del "reality show". 
No es tarde para repasar los videos que circulan de Uudam. 
Hay más de diez en online, pero el que tiene su actuación es de antología. 
Imperdonable si no lo conoces de veras.
Habrá que escribirle a Mongolia en cantonés, para felicitarlo por atreverse a salir del campo a la ciudad y cantar el homenaje más bello, que se le puede tributar  a una madre. Muy Recomendable.



Keanrah : "About You".

La portada del antepenúltimo videoclip de Keanu.

Las tomas varían de acuerdo a la disposición de la luz.

A contraluz, Keanu logra revertir algunos momentos de distracción con carismática fortuna.

Interactuando con el espectador.

El paso por el puente en el bosque.

___ Keanu es para nosotros un chico "como de la familia": hijo, sobrino, primo, hermano, ahijado.
Tiene todas las características de empatía, que suponen llegar al éxito, gracias al público que las percibe.
Su rostro se ha vuelto una imagen icónica de cierto grupo de fans en Latinoamérica, que lo sigue a todas partes, ya sea por facebook, youtube, twitter....washap...etc.
Las redes digitales permiten el acercamiento con el pequeño ídolo del momento y estar al día respecto a su habitat.
Sus videos producidos por Vichy Ratey, tiene la exactitud de estar promoviendo a un nuevo valor con un talento innato. 
Keanu no sólo es carismático, tierno y muy sensible, sino el dueño de una voz potencial, que le saca lustre al rap, funky y pop, con una meritoria fortuna.
"Keanrah" está de regreso y con dos videos para una misma canción.
"About You" puede sonar funky, aunque se trata, de una canción muy pegajosa si se le escucha con insistencia y de fuertes ribetes pop.
Es una canción radial. Ideal para repetir en parrillas programáticas, que sirve para dejar atrás los momentos de baja.

Las fans valoran el esfuerzo de Keanu por mantener una imagen cercana y amistosa; pero hay que rescatar, el potencial vocal que tiene el muchacho y que es bastante significativo.
Fíjense que la canción incluye la matización de los coros que se escuchan al fondo, y que están construídos por el mismo artista.
De alguna manera, este trabajo permite establecer las coordenadas del estilo donde el chico se mueve a sus anchas.

Un descanso a la acción.

  

El virado al blanco y negro.

Keanu con su nuevo look.

  

La selfie de Keanu practicando fútbol. El es el portero de su equipo y lo hace muy bien.

 

Tocando guitarra clásica.

Repasando la música que desea grabar.

____ El video parece simple, mínimo, básico, cotidiano, aunque mantiene el estilo de trabajos anteriores: un paisaje natural, Keanu en certeros closeups gesticulando y un trabajo de edición ideal, con un toque de melancolía, que el muchacho acomoda en medio de un bosque donde pican fuerte los mosquitos.
¿ Cuántos problemas debió haber acarreado para Vichy Ratey, grabar esas escenas con los insectos dificultándoles la tarea final ?
Keanu no logra sonreír demasiado. La culpa la tuvieron los mosquitos.
Pero su apariencia, sigue siendo atractiva para las fans. 
Ratey remarca el rostro del chiquillo con insistencia, acomodando los cortes del registro, a unas tomas que lo siguen sobre un puente o detrás de unos pinos.
Aquí los reflejos solares le dan un acertado matiz estético a las atmósferas del video, aunque las gracias se la lleva el bueno de Keanu ( Keanrah), que suponen no amilanarse jamás. Ni con todos los enjambres del mundo, atacando el lugar.
El video que es complementario a este trabajo, está rodado en una discoteca, donde el muchacho sabe acicalarse a las masas de las chicas y chicos que le siguen a todas partes. 
En un momento del show, Keanrah incentiva a las fans a levantar sus manos, en señal del contagio que provoca su música de energía adolescente.
Están muy equivocados los que creen que a Keanu le gustan los mosquitos. 
Dicen sus cercanos, que ahora pregunta antes de salir a grabar, para evitar el bochorno con los insectos. 
Grande Keanu, porque sigues siendo un muchacho ejemplar. 
¡¡¡¡ Buena Suerte y Cuidado con los zancudos !!!!


Keanrah y Abhinav Singh : "Shake it Off".

Un dúo efectivo y original.

___ El dúo que conforman Keanrah y Abhinav Singh, debuta con este cover a la canción de Taylor Swift en un ambiente circense.
El video integra animales del espectáculo como camellos y ñandúes, y asume que, lo de los chicos es un paseo trivial, para interpretar esta canción que está en el top de la "Billboard".
Más allá de toda duda, lo de los chicos es talento en estado puro. 
Keanu poetiza los textos de la canción y la aguda voz de Abhinav Singh, hace el resto.
Funcionan muy bien como dúo. No se golpean vocalmente y hay una atractiva insinuación, donde demuestran que, se complementan en los momentos adecuados.
Simplemente, ambos parecen adaptarse bien a las circunstancias logísticas de la grabación.
El Circo transmite una magia incomparable. Hasta para ambientar videos como éste, que tienen algo de entrañable y divertido. 
Respecto a cada uno, Keanu tiene una carrera promisoria en solitario y el pequeño Singh, se nos revela como un niño hindú, de gran consistencia en lo vocal y notable sensibilidad, para transmitir el contenido de la canción. 

Observen el video clip de Abhinav Singh, con el cover "Wrecking Ball", que fue su debut en la red.

___ La productora del alemán Vichy Ratey, causa efectos de expansión en el mundo civilizado, pues en sus fines integristas, logra amalgamar todos los estilos y con niños de todas las nacionalidades que habitan en Alemania. 
Hay allí, una sutil estrategia de cosmopolismo positivista, que logra sensibilizar al mundo occidental y europeo, con la vieja idea de que en esta vida cabemos todos. 
Sin duda, un trabajo meritorio, que ya tiene nuevos talentos en el formato video como Abhinav Sigh y Finn Ronsdorff.   
No es menor que Lukas Rieger - también de las huestes artísticas de Ratey-,  haya logrado establecer vínculos más fuertes con Estados Unidos; y que los notables Mike Singer y Keanrah, sigan el camino de la universalidad, contando con escasos años. 
Es en este trabajo valioso desde Ahern, donde se nota la mano de una productora. Origen de ideas atractivas y de estrategias más amplias de merchandising para promover el buen gusto por la música entre los más jóvenes. 


Femke Maines : "Geen Zin".
 

Vestida de superheroína, regresa al video la talentoso intérprete holandesa.

La foto publicitaria.

 

Celebrando su nueva carrera en la música.

___En los Paises Bajos, Holanda y Bélgica, se respira una industrialización notable dedicada a la música infanto-juvenil, que debiera llamarnos a reflexión.
Desde la cantera que son los programas televisivos de descubrimiento de talentos, nació hace dos años, Femke Maines, una rubicunda sonriente, que cautiva con su energía y su denodado esfuerzo, por gatillar el interés entre el público cautivo.  
"Geen Zin" es su video clip más elaborado, porque cuenta una historia donde Femke sueña que es una superhéroe del comic.
En efecto, el cuento se abre en la sala de clases, hasta donde Femke descubre a un compañero de rasgos latinos, del que se enamora perdidamente.
Al chico, lo persigue un matón de la clase.Típico.
El adolescente goza de la admiración que despierta entre sus pares femeninas, aunque tiene pésima llegada entre los varones, que optan por "regalarle" un "bullying".
Entonces, Femke se transforma en una superheroína de capa roja y vestuario amarillo, como en las películas de la MARVEL.
Ella golpea a los maltratadores, como si se tratara de una serial de "Batman" y "Superman". 
Vuelan los onomatopeyas : Paf!!!! Crash!!!!! Pow!!!!!!
Un quinteto de chicas pomponeras, anuncian un duelo colosal de basketball, aunque el equipo del chico de sus sueños, esta perdiendo por una cuenta sorprendente.
Nuevamente, Femke interviene convertida en superheroína y aumenta el marcador en cosa de segundos. 
Casi al final del video, la chica atravesando la ciudad por el cielo, va tras los pasos del matón del curso que viaja en motocicleta, y lo envía lejos con un solo golpe. Paf !!!!!
De improviso, Femke despierta sobre el pupitre. Plop!!!!!
Todo ha sido un sueño, menos el chico, que le observa con encantadora complicidad. Sic !!!!!
Femke sonríe en silencio. 
"Soy rubia linda, pero no tonta", como diría la Marilyn.

Vásquez Sounds : "En mí, no en tí". 

Angie, Abelardo y Gustavo, regresan con una temazo sobre una niña abandonada por su padre.

Carátula del nuevo álbum.

___¿ Habrá algo más emotivo que una chica interpretando al piano una canción de frustración familiar ? 
Los "Vásquez Sounds", se atreven a marcar la diferencia, con este magnífico video, segundo single de su nuevo álbum Invencible", que recorre los sentimientos frustrados de una niña de nueve años. 
El relato es acerca de un joven padre, que por diferencias irreconciliables, se aleja de su familia : su mujer y su pequeña hija.
Mientras los "Vásquez Sounds" ejecutan la canción, con una base melódica que tiene sustancia y mucha emoción, se suceden las imágenes más escrutadoras.
La soledad de la niña pasa por todos los estados de la significación del quiebre familiar. 
La madre aumenta las distancias entre discusiones sin soluciones tangibles.
"Sólo espero que pienses en mí, no en tí", señala la letra.
En un momento la niña se acomoda para ver televisión, cuando cree que su padre se acercará a ella, aumentando las distancias de la decepción. 
¡¡¡ Cuántos padres viven de situaciones parecidas !!!!
Aparecen frente a sus hijos como "fantasmas", siempre lejanos, distantes y ausentes, pese a que habitan bajo el mismo techo.
No es menor la temática de este magnífico trabajo, que destacamos por su atrevimiento y su denodada fuerza para revelarnos una realidad dolorosa y cotidiana.
Se nota que, la nueva etapa de los "Vásquez Sounds" viene más elaborada y cercana a la gente, respecto a los problemas de la vida actual.
Una decisión muy afortunada de este trío de hermanos, que logran capturar las emociones de las complejas relaciones coyunturales en la modernidad. Notable.


Mainstreet : "Runaway".

Portada del nuevo trabajo.

Entrevistado por la televisión local.

La foto con las fans y la guitarra autobiografiada.

 

Distintos oficios desempeñan los integrantes del grupo en su nuevo videoclip.

Más fotos con las fans. Perpetuando el momento.

 

Autobiografiando posters individuales antes del show.

___Hay que reconocer, lo meritoria que resulta la carrera de este cuarteto holandés. Y es que, poco a poco, se acercan a una temática más contingente.
El nuevo video parte de una situación noticiosa.
En Copenhague, unos letreros buscan a Jane Rodríguez, latina perdida en Europa.
La niña tiene la edad de los integrantes de Mainstreet. 
Y ella cautiva a cada uno de los muchachos, viviendo diferentes oficios.
Como maestro de una desabolladura automotriz, atendiendo un supermercado, vendiendo artículos puerta a puerta o insinuando conocerla, los chicos se atreven a mostrar la "otra cara de la emigración".
Este "pololeo" con los chicos, resulta una aventura callejera más divertida que lo habitual.
El nuevo trabajo se destaca por la elaborada constitución de imágenes, edición y fotografía. 
Todo funciona a las mil maravillas en el universo del cuarteto.
"Mainstreet" crece en producción audiovisual y aumenta significativamente sus  estrategias de marketing para consolidar su música. 
Recién acaban de publicar un comicbook con sus aventuras.
Así como van las cosas, pronto los veremos convertidos en dibujos animados.
En todo caso, su nuevo video asimila los conceptos más actuales de la juventud cosmopolita que habita en nuestro mundo. 
Adelantan que las fronteras geográficas casi no existen y que parecen cuestiones de otros tiempos, pues todos se mezclan y el intercambio es una cuestión cotidiana. 
No hay autonomía, sino más bien, el viejo sueño de la globalización humana y del integrismo más radical.  
Bien por los "Mainsteeet", que parecen ir a la vanguardia de estos convulsionados tiempos. Sobresaliente.


Max & Mango : Miniconcert desde Echo FM.

Esta semana Max Angel y Mango, tuvieron un grato encuentro con sus fans.

 

Maximilien es también un destacado modelo publicitario.

  

Mango también practica deportes como el skateboard, el basquetball y el fútbol.

Cantando en estudio.

 

Los chicos con sus productores. Un saludo especial a Hervé Carrasco desde Chile.

 ___ Max Angel Maximilien y Mango son en realidad el dúo francés "Max & Mango", que descubrimos a principios del año y que se han transformado en todo un fenómeno medial en lengua francesa.
Este videoclip singular, con todos los desaciertos de una grabación espontánea ( algunos problemas de sonido), reúne tres canciones del disco con que debutó Max & Mango : "Tout va bien", "Zumbanana" , cuyo estribillo está interpretado en español, y "Si j"avais un marteau".
Resume en su minimalismo, el fenómeno que provoca en sus pequeños fans, la aparición de los niños-estrellas en el escenario.
Max Angel parece ser el líder natural del dúo. 
Se expresa frente al público con una personalidad apabullante. 
Mango, insinúa conocer las raíces latinas, cuando somete la música a unos pasos de baile más elaborados. 

Los chicos se la juegan para insistir, en los ritmos contagiosos que tiene nuestra música continental y le sacan partido a esta interpretación.
Atención a la voz de Max Angel y a la refrescante presencia de Mango que anima toda la fiesta. 
Se nota que el dúo francés, vive la amistad y la lleva a escena con total autenticidad. 
No hay artificios en su propuesta, ni actitudes maníqueas, ni poses de divos que "se creen el cuento de la fama". 
Ellos siguen siendo niños artistas y eso es digno de agradecer, porque sencillamente, no indigestan.
Como registro de una jornada, este video tiene el valor de reconocer en "Max & Mango", la aparición de auténticos prodigios de la música pop.
Para redondear, es muy recomendable su segundo clip: "Prenoms Les Temps", una canción hermosa con unos coros celestiales, que hablan de un nuevo mundo, donde los niños le devuelven la Paz y la Concordia a la Tierra. 
Imperdible miniconcierto en vivo.
 
 
Bars & Melody : "Shining Star".

La foto oficial de su actual etapa.

___ Sobre el registro de una actuación en vivo junto a las fans, se escucha el segundo tema que entró en circulación del dúo británico Bars & Melody, que ya son una gran sensación en toda Inglaterra.
El trabajo no está mal, simplemente subraya la empatía que existe entre los dos muchachos y sus fans.
Celulares en la mano, no faltan las selfies, y los registros simpáticos con los espectadores en una discoteca atestada de público.
La canción insiste en la mezcla de la fórmula que les dió vida : pop y rap.
Mientras uno rapea, el otro canta. 
Es un cóctel que sirve de aperitivo y que se saborea con cierta complicidad. Sencillamente, porque ambos no se topan.
El chiste está en la simbiosis que se logra, matizada con composiciones muy pegajosas. 
Es posible que este tipo de canciones, no sean del agrado del público mayor. 
Los niños y jóvenes asumen esta dualidad y la revuelven con un estilo refrescante, contestatario, callejero y rabiosamente insurrecto, rebelde, marginal.
Como para iniciar una siembra de nuevos talentos, que pudieran viajar por esa misma senda. 
En todo caso, "Bars & Melody" recién asumen las ventajas de la popularidad y como manifiestan en un programa de televisión local "This Morning", su música llegó para quedarse.


Bandits : "Medley de Michael Jackson"

Frutos del país.

 

Cuatro integrantes para un gran proyecto rockero.

 

Los "Bandits"en concierto, hacen bailar hasta las piedras.

___ Un nuevo desafío significó para los rockeros de "Bandits", ejecutar en onda funky los temas más celebrados del mítico Michael Jackson.
El video es un simple registro con este desafío musical. 
Más nostálgico que otra cosa, pero muy vibrante, pues "Bandits" tiene garra eléctrica, sobretodo cuando acomoda a su formato las canciones del recordado Jackson, logran capturar la esencia de la base temática, que tenía el "Rey del pop".
Más experimental, si se piensa que ejecutan todos los instrumentos en vivo, adolece de la efectista manera de cantar que tenía Michael Jackson, pero logran reinterpretar la música del ídolo ochentero, con la fuerza del rock.
Se trata de un medley para homenajear la figura del más homenajeado de los cantantes de los últimos cincuenta años.
Un esfuerzo que valorarán mejor los fans del cuarteto rockero. 
Como diría un gourmet : Bonne apettite !!!!   


Taj Ralph : Don"t Go.

La nueva foto de Taj, refrescándose con una bebida mineral.

 

En un reciente viaje que hizo a las montañas.

___ Desde lo alto del balcón de una estación televisiva en Sydney, Australia, el pequeño Taj Ralph muestra a toda la nación, una de sus canciones originales.
El video incluye una presentación y una pequeña entrevista final, donde Taj revela el regalo que le dio su hermano en su cumpleaños y la inspiración que tuvo para crear esta música singular.
El chico fue motivo de una crónica en "Séptimo 7 sello" hace unos meses, cuando debutó en el videoclip profesional con "Hold On".
Después integró otros cortes audiovisuales, donde efectúa covers a canciones de: Matt Corby ("Brother"), Vance Joy ("Riptide"), Ben Harper ("Forever") y Jack Johnson ("Taylor"), además de algunas canciones originales, como : "Whitout Love", que tienen la virtud de estar grabadas por él mismo en su casa estudio.
En estos tiempos de comunicación digital, la producción infanto juvenil se ha extendido por todo el mundo, incentivando a chicos como Taj Ralph, a desarrollar sus propias versiones y recapitulando el viejo sueño en convertirse en artistas profesionales.
Esto que puede ser transformado en una simple "fábrica de embutidos", ha permitido en los últimos años, conocer a jóvenes como Taj, que se la juegan por lo que creen una recurrente necesidad, de transmitir a través de la música, sus propias aspiraciones personales.   
 
2 Boys : "Find More Tears".

La escena base del nuevo video de los hermanos Borgersen.

 

Sondre repite el liderazgo con notoria frescura.

Sondre y Marcus en el "Fjordfesten 2014", donde fueron una de las figuras estelares del show.

___ Este video no lo habíamos comentado antes, ya que los derechos los tenía Disney Chanell Norway, y sólo lo conocimos hace unas semanas.
Se trata del primer trabajo de los hermanos Borgersen, después de una etapa de redefiniciones, acorde a su crecimiento personal y artístico.
Ciertamente, la valla era muy alta de superar. 
Recordemos que, el año pasado "Scandinavian Girls", fue un hit en los países nórdicos. 
Además, el video producido por Alexander Vitnes, rompía todos los moldes de lo que habían producido antes los Borgersen.
¿ Por qué línea optaron los "2 Boys" ahora ? 
Circunstancialmente, por mantener la línea del pop dance e insuflarle un aire renovador en la estética a los videos clips.
"Find More Tears" funciona mejor como el trabajo estético de una nueva etapa, que como el tema dance que es. 
No existe mucho alarde de medios, aunque se nota la búsqueda de un estilo en la fotografía concientemente velada, con profusión en los encuentros en Sondre, las chicas; y de Marcus con sus chicas.
Los hermanos no se pelean a las amigas. Más bien, las comparten dentro de espacios abiertos y prorrogan la idea de que los chicos están en la etapa de la madurez.
Un acierto que sólo adiciona la posibilidad de nuevos trabajos, más afines a los gustos de las fans y a las inquietudes que los llevaron a sembrar una nueva cosecha en esta etapa profesional. Interesante.


Isac Elliot : "Tired of Missing You".

Portada del nuevo single.

En una escena del video con su banda.

El new look para esta nueva etapa desde Estados Unidos.

 ___Desde que está en Nueva York, Isac Elliot ha manifestado una necesidad perentoria de trascender desde la testera de la integración, con videos más elaborados, mejor producidos y una música afín con el criterio popular.
Su último trabajo, es este viaje por la ruta de la amistad entre una chica y un chico.
Lógicamente, el cantante lidera el trío de los muchachos, que van a ensayar con su banda hasta el departamento donde Isac aloja.
Del otro lado, una chica se encuentra con otras amigas para ensayar coreografías y compartir el ocio.
El video está desarrollado utilizando las divisiones de pantalla, algo que hizo escuela en el clásico documental de "Woodstock", cuando Martin Scorsese era un muchacho de patilla y blue jeans "pata de elefante". 
Nueva York es el ambiente ideal para recrear esta sutil historia de Isac y su amiga. 
Ambos aparecen cultivando lo que mejor saben hacer : la música y el baile. 
Divisiones de pantalla, montaje alternante, preponderancia en los close ups y planos generales, muchas siluetas, difuminados y efectos de luz, caracterizan este excelente trabajo clipero, que potencia la carrera del artista, sin perder el hilo de su onda pop reconocida en Europa y ahora también en América.



El Nuevo single de MattyBraps.

Preparando un nuevo single está el prodigio estadounidense.

  

Matty divirtiéndose con su play station y videogames.

 

Grabando una nueva canción.

 

El rostro que las chicas idolatran.

 
___Gran expectiva ha creando entre sus fans, el nuevo single del rapero MattyBraps, que incluye por primera vez en su carrera, una opción más melódica a su trabajo.
Matty con John-Robert efectúan una notable interpretación de la canción : "I Just Wanna Love", cuyo audio ya está disponible en las redes digitales.
En próximas entradas, nos dedicaremos a analizar el nuevo video y otras menucias de la atractiva carrera de este notable prodigio norteamericano.
Por ahora, les dejamos con sus últimas fotos, punto atractivo siempre condescendiente, al gusto de sus fans.
Recuerda que si habitas en Estados Unidos, Matty celebrará la Navidad con un gran show pascuero, el próximo 27 de diciembre, en Earl Smith Strand Theatre, Marietta, CA. Inscríbete en su facebook.



La nueva grabación de Carson Lueders.

Muy satisfecho salió de las grabaciones Carson esta semana.

El prodigio junto al productor Dakari Smith y su manager Johnny Wright.

 

Con el gran Hug, en una foto simpática y original.

 

Ensayando una nueva canción que estará próximamente en la red y nuevas coreografías.

 
___ Absolutamente satisfecho, apareció Carson Lueders esta semana, desde los estudios de "Wright Entertaiment Group" en La Florida, CA, su nuevo sello que lo promoverá con nuevas canciones. 
El intérprete norteamericano, sin adelantar mayores detalles de su nuevo trabajo, dejó claro que, viene para él una nueva etapa, llena de aspiraciones por cumplir y que espera que sus fans apoyen con su interés y positivismo.
Carson por estos días asiste a clases regulares, pero se da tiempo para "regalonear" a sus mascotas, pasear a importantes eventos en Los Angeles y descansar en Arboken Valley en Washington, donde asegura se vive mejor.
Atención a los Luedizers de Latinoamérica, que próximamente habrá mayores detalles de este nuevo trabajo del joven prodigio de la música pop.



Francisca Valenzuela en Talca.

__ Un breve repaso fotográfico a la actuación de la cantautora chilena Francisca Valenzuela en el TRM ( Teatro Regional del Maule) deTalca. 
Fue un gran suceso que ofreció un show antológico, lleno de sorpresas al presentar su nuevo álbum: "Tajo Abierto". 
Crédito de las fotos : Carlos Müller.

 

En el centro del escenario.

Los efectos de luz, crean una atmósfera mágica.

Siempre dispuesta a sorprender gratamente al público.

Una selfie a la entrada del TRM.

 

Firmando autógrafos.

En el descanso, previo a la actuación en Talca.

Desde las tribunas mirando al escenario.

Denise Rosenthal : "Fiesta".

La carátula del último video.

Hermoso rostro para una bella voz y en dos idiomas.

___ El nuevo trabajo de la cantautora chilena Denise Rosenthal, incluye su especialidad ( o sea, canciones en inglés), y este magnífico tema bailable, que fue grabado en plena calle Recoleta en Santiago de Chile.
Un largo travelling circular alrededor de Denise y sus tres músicos, acondicionan el trabajo a una constante variación de distancias. 
Hay enfocados y desenfocados, acercamientos, zooms, y algunas notas de realismo callejero, para ilustrar la soberbia interpretación de Denise.
La cantante es única, pues logra matizar lo anglo con lo latino, y logra una amalgama, que está muy acorde con estos años de globalización y cosmopolismo cultural.
Nosotros te recomendamos ver este video recién subido por la artista y que vuelve a demostrarnos, de que materia está hecha su voz. 
Inspiración, energía, ritmo, y mucho amor por el trabajo en directo.


Javiera Mena : "Otra Era".
 

Carátula del nuevo single.

 

El estilo vanguardista y minimalista caracteriza la obra audiovisual.

En una lograda fotografía artística.

La artista actuando en uno de sus recitales.

Hace una semana en ciudad de México, donde tuvo gran repercusión popular.

___ Estamos de acuerdo con la cantautora chilena Javiera Mena. 
Parece que estamos en otra Era.
Su nombre por estos días, ha estado de moda en Chile, no ya tanto por su declarada homosexualidad, conque apareció en la portada de la revista "Cosas", sino más bien, por su notable sutileza, para juzgar sus propios logros y sus nominaciones a premios relevantes. 
En su nuevo trabajo, dirigido por Javier Bernal Belchi, la circunstancia temática le sirve a Javiera Mena para efectuar un video diferente. 
Como estamos acostumbrados a percibir desde su creatividad, la artista nos entrega un clip redondo en lo conceptual, minimalista en lo formal, pero muy original. 
El video se remite a un close up de Javiera desnuda, en blanco y negro, que observa desde unos lentes ( tipo Lennon), y que sólo interactúa, cuando hay espacios formales de música electrónica.
El rigor de la propuesta está en la opción experimental. 
De espaldas a la cámara, sólo percibimos su pelo. 
Después una brisa pristina, y el inicio casi robótico y futurista del rostro oculto de la artista. 
La edición, le permite jugar con los cambios faciales.
En un momento, el pelo largo se transforma en corto, por los saltos que produce el montaje, y viceversa.
Hay una sonrisa y un desenfocado con Javiera simulando ser una escultura futurista.
"Pienso en mí, como soy. Pienso, lejos de tí".
De improviso, los giros de Javiera con su cabeza, se vuelven violentos con saltos rápidos en el tiempo.
Los cuts van en razón de los tonos de la música y los ritmos que ella asume.
"Era, Era, Era"... le permite jugar a voluntad con el montaje.
Hay en este trabajo, una vuelta a la esquina. Una forma de ser diferente.
Ya es costumbre, que los trabajos audiovisuales de Javiera se destaquen por su originalidad y sobretodo su búsqueda estética.
Desde este punto de vista, "Otra Era" es condescendiente a su textura : diáfana, blanca, transparente, atractiva, futurista, minimalista, inteligente, artística. Recomendable.

  
Ana Tijoux : "Todo lo Sólido se desvanece en el Aire".

La masa anónima que se manifiesta en las calles.

Ana aparece animada portadora de una simbólica esperanza.

 

Ana Tijoux en concierto.

___ El nuevo trabajo audiovisual de la cantautora chilena Anita Tijoux, tiene el encanto de la animación, con una fuerte carga contestataria.
Corto animado por Victor Paredes para MalaImagen, con edición de Daniela Nuñez, es un cuento oscuro y realista de una pesadilla antisistémica.
En efecto, el video animado transforma a Ana en un dibujo, enfrentado al dilema de una urbe controlada por el Capitalismo.
Desfilan edificios que devoran personas, usureros que lucran con lo ajeno, caricaturas de personas intentando plantar una "nueva semilla de esperanza", en medio de la devastación del consumismo y la naturaleza impúdica de los negocios.
Su visión oscura, se transforma con la actuación de las masas y ella logra plantar una semilla que terminará frenando los enfrentamientos entre el Capital de los poderosos y la fuerza de voluntad de las personas.
El trabajo musical de Ana María Tijoux, es comprometido y simbólico. 
Atractivo desde el punto de vista de las ideas preconcebidas, diferente a lo que viene efectuando en el mismo tenor de los géneros audiovisuales, y por lo mismo, desestructuralista, en la medida de lo posible.
Su canto es inconformista, directo, golpeador, incisivo, polémico, atractivo, metafórico, consistente, esperanzador, y refleja parte de las insatisfacciones de una sociedad aupada por el materialismo y la abulia de los mass media.
Hay una imagen digna de expresar "el lavado de cabeza" que según ella, existe en el sistema televisivo. A un televidente animado, su propio aparato le lava la cabeza y se lo termina tragando.
La animación tiene la virtud de transformar todo concepto simbólico, en una creación objetiva. 
Gran atrevimiento artístico, para un género que está siendo muy utilizado en estos tiempos por la música. Muy original.   


Los Tetas & D-Niss : "Tócate".

Dos artistas nacionales para un sólo objetivo : incentivar la prevención del cáncer de mamas.

D-Niss , o sea, Denise Rosenthal en toda su lozana belleza.

___ Este clip se grabó con la idea de incentivar a la prevención de cáncer de mamas.
Hasta el dormitorio de D-Niss ( Denise Rosenthal, claro está), llegan los chicos de "Los Tetas" con sus instrumentos, para despertar a la chica y cantarle esta singular melodía. No en vano, "Los Tetas" aceptaron este desafío. Si hasta el tema va en su propio nombre.
"Tócate. Cuídate. Fácil es saber".
El video es colorido y también transcurre en el Circo "Los Tachuelas".
Se suceden las imágenes de chicas tocándose el busto descubierto, frente a un espejo, aunque el estilo es acomodaticio a los fines de la campaña.
El atrevimiento pudiera estar en sus imágenes, que someten al espectador a una problemática que ha cobrado miles de vidas.
No es menor el impacto de la enfermedad. 
Desde este aspecto, creemos que el video merece una mayor atención que la que se le ha dado. 
Quizás, porque todavía nos escandalisamos absurdamente, con imágenes que hablan de la seguridad sanitaria.
Una chica desnuda ( según quien la viese ), resulta un mensaje demasiado espeso para ciertas sensibilidades, pero como aquí se trata de una campaña en función de una enfermedad que ya existe, es necesario obturar la conciencia y atreverse a aceptar sus significancias. 
Desde el punto de vista estético, el video tiene una calidad inmejorable.
Un trabajo recomendable que debiera pasarse en la enseñanza media a las chicas que, por desconocimiento, dejan pasar por alto su propio cuerpo, y no asumen los costos posteriores de enfermedades incurables, como las que se encarga de denunciar este videoclip.


Melendi : "Tocado y fundido".

El anuncio del nuevo trabajo.

Melendi aparece en el video con una suerte perra.

____Lo del cantante español Melendi, es pura y santa ironía. 
Ironía compuesta por un video dirigido y fotografiado por Benet Román.
Humor negro y sarcasmo, caracterizan este nuevo trabajo, que tiene la virtud de devolvernos la risa. Jaja ja.
Parte con una chica en una oficina, que recibe la llamada de Meledi. Cut.
El personaje actúa como su joven esposa, y está molesta y nerviosa porque le insiste que su trabajo esta primero que él. Nuevo cut.
Entonces comienza la interpretación.
Melendi la canta, desde el fondo del corazón del hombre frustrado y herido.
"Soy un barco hundido. Tocado y fundido".
Luego, las escenas de pesadumbre, se agigantan. 
Triste destino. Ser cantante sin rumbo fijo.
La esposa seducida por su jefe, cae rendida en sus brazos. Doble cut.
Un fotógrafo obtiene unas instantáneas comprometidas. Triple cut.
La chica llora por su inocencia estúpida y formal. Nuevo golpe en el mentón.
Mientras, Melendi, canta y es asaltado. Knock Out !!!!
Recibe un balazo en un brazo que le sangra a borbotones.
La herida poética también resulta carnal.
  

Melendi atacando con su mejor arma : el micrófono.

 ___ En paralelo, la chica abandona la oficina ultrajada en su infidelidad. 
Nuevo golpe en los pechos.
En esta tragicomedia, Melendi proclama su dolor a los cuatro vientos. 
Es un pobre tipo. Más quemado que "Mr.Magoo".
Más triste que Gerente desempleado, ultrajado y asaltado.
En un momento determinado, Melendi y su mujer se encuentran cara a cara, pero en los lados contrarios de la berma.
Melendi despreocupado atraviesa y....
En su distracción, a él también lo atraviesan. Plop!!!!
El chiste es cruel. 
La ironía del destino de Melendi, es sufrir los embates del amor infiel.
Cabe insistir, que éste tipo de situaciones han caracterizado buena parte de las relaciones interpersonales de nuestra agitada vida moderna. 
Sólo nos queda una pequeña recomendación.
No desgastarse en peleas inútiles al filo de la noche.
De seguro que después de ésta, Melendi  va a necesitar un ortopedista.
¿ Habrá algún médico entre los lectores ?.... Plop!!!!


Indila : "Love Story".
 

Desde las nieves eternas, Indila canta y encanta.

No es que seamos chauvinistas, pero el video y la extraordinaria voz de la cantante francesa, resultan inolvidables.

 

Indila logra emocionar hasta los hielos del Artico, o de un amuleto fantástico.

 

También se acaba de reeditar su notable trabajo: "Mini World".

___ Gran despliegue de medios técnicos y de producción, caracterizan la carrera de la joven cantante francesa, que nos vuelve a  sorprender gratamente con su último videoclip, recién aparecido por las redes digitales.
Es cine en estado puro. 
Un relato romántico lleno de nostalgias y recuerdos pasados, que se asumen todavía más espirituales, gracias a la voz portentosa de Indila, a estas alturas, considerada como una de las mayores exponentes de la música pop en Francia.
La historia parte con un amuleto que llega a las manos de una criatura, y en el cual, está Indila cantando esta historia de amor encendido, en medio de un paisaje glacial.
Existe un abuelo boñachón, que lleva una rosa a la cripta de su único amor.
Hay un flash back que insinúa la historia pasada del vejete.
Estamos en un puerto con un joven marinero, que recibe el abrazo fraterno de su chica. 
Los coros que acompañan a Indila en la interpretación, se intensifican hasta tocar las alturas del cielo.
La emoción captura la imagen y la transmite desde el sentimiento de la pérdida.
El trabajo audiovisual es extraordinario. Muy elegante, sutil, perfecto.
Indila canta desde un amuleto de cristal. 
Ella parece la figura perdida de la esposa que se murió. 
Sin provocaciones o excesos de melodrama, el video insiste en la espiritualidad que hay en el amor de pareja. 
En la entrega y en el recuerdo del verdadero amor, que no se acaba con la partida de la mujer. 
Y que sólo se intensifica con una rosa, como símbolo perpetuo del amor esplendoroso.
Suena cliché. 
Por eso, hay que ver mejor el video.  
Saborearlo en su justa medida. 
Valorar su expresividad y el tono estilístico de sus resultados.
Sin duda, estamos frente a uno de los mejores videos del año.
Una pequeña gozada del audiovisual.
Un cortometraje hecha emoción y música.



Taylor Swift : "Blank Space".

Un cuento de hadas sangriento, ambientado en una lujosa mansión.

Equilibrio de un amor que no fue.

El gesto irónico del simbolismo del corazón impreso en el árbol.

 

Taylor integra el humor negro en una historia de amor y celos.

 

____ Lo de la cantante Taylor Swift, es pura ironía, aunque en ambientes lujosos y acomodados.
Ella es la dueña de una mansión fabulosa, con unos jardines extraídos de "Marie Antoinette".
El joven Sean, llega  a la mansión, mientras Taylor canta desde una cama rodeada por dos caballos.
La ironía es doble. 
Sí, lector como lo leyó "Dos caballos"... 
No confundir con "dos burros". 
La teoría freudiana, dejaría muy mal parada a Taylor Swift.
Después vienen los clichés de los cuentos clásicos de "chica conoce a chico".
En un momento determinado, el galán pasea con la Taylor protegidos por perros dobermans. Seguridad canina para almas en pena.

En otros instantes, la pareja se divierte a lo grande.
Montando caballos blancos y en ralenti.
Todo se recrea en los conceptos de la fábula. El viejo cuento de amor.
De improviso, la situación romántica se acelera.
Hay una acalorada discusión de la pareja, que termina a golpes.
La selfie que pudo ser feliz. El celular termina en una pileta de agua.
Ella se desahoga simbólicamente : quema las ropas de su galán, destruye sus camisas, rasguña sus pinturas con una navaja, y con un hacha corta el arbol donde selló el corazón del amor.
Para más remate, masca la manzana de la discordia, con la fiereza de una tigresa indomable.
La situación se vuelve insostenible. 
Entonces, desfilan sobre la pantalla: palos de golf para destruír un auto deportivo; cuchillos para matar y sangre a borbotones.
El viejo cuento de amor, termina como tragedia griega.
Taylor captura las vicisitudes en las relaciones de pareja y las acomoda a una ambiente light.
Extremadamente pulcro, para un día de furia.
Pero así es la personalidad de la Taylor. 
Tigresa de mansión solitaria. 
Una abeja reina esperando a su zángano.
Una femme fatale que de fatale le queda el apellido.
Se trata, por cierto, de un notable videoclip para advertir sobre los riesgos de una exposición contínua a los flechazos de Cupido.



Fotos-Gentileza : Mike Singer- Uudam- Keanrah- Abhinav Singh- Femke Maines- Vasquez Sound - Mainstreet- Max & Mango- Bars & Melody- Bandits- Taj Ralph- 2 Boys- Isac Elliot- MattyBraps- Carson Lueders- Denise Rosenthal- Javiera Mena- Ana Tijoux- Francisca Valenzuela- Los Tetas & D-Niss- Melendi- Indila- Taylor Swift- Archivo.-

Una novedad : Esta es la carátula oficial del soundtrack de "Intelestelar" ya disponible en ¡Tunes.

 

Aviso promocional del show que preparó MattyBRaps para celebrar la próxima Navidad.

El sábado 22 de noviembre se presenta en Chile, el cantante español Abraham Mateo. Este es el aviso oficial.¡¡¡¡ Participa !!!!