ESTRENO / TODO EN TODAS PARTES AL MISMO TIEMPO / NOTICIAS Y NOVEDADES / :

La novedosa "novedad" que no deja dormir a los puristas.

Michelle Yeoh integra este viaje alucinante al multi- universo que deja boquiabierto al que se somete al juego lúdico de "Todo en todas partes al mismo tiempo" / "Everything Everywhere All At Once". Quizás para muchos el estreno mas asombroso del año. Ciertamente, los puristas renegarán de él, por su alocada premisa de "blockbuster" para toda la familia, fantasía y aventura de ficción antojadiza, de dos horas 20 minutos, pero tiene un encanto innegable y sorprendente. 

La nueva fantasía del cine 3.000.

"Todo en todas partes al mismo tiempo" / "Everything Everywhere all at once" ( 2022 ) de Dan Wang y Daniel Scheinert : Es la película de la que todos hablan. Cada cierto tiempo, el cine da sus sorpresas asombrosas del porte de una catedral. Pasó con "Blade Runner", "La historia sin fin", "Volver al futuro" y "Duna". Hay algo de misterioso en la fórmula de la fantasía, que te permite estirar la cuerda sin temor a que se rompa. También te permite mezclar y entremezclar viejas ideas para hacerlas más visibles y modernas. Pero además, te permite jugar con el tiempo y el espacio, asumir que, lo que ves "puede que no sea todo lo que está ahí en el multi-universo inmediato", sino que, es  sólo una parte. Esta película tiene algo de todas las películas que juegan con los saltos temporales en el universo, y le saca lustre, a la fusión de elementos mágicos, hasta originar un soplo vitalista de aparente renovación de ideas y conceptos al uso. Su resultado es magnífico, casi único, maravilloso.   

La trama comienza desde  algo muy coloquial en que una familia chino- estadounidense tiene serios problemas con el papá fisco, cuando supervisando una lavandería y en el momento en están intentado aclarar sus cuentas con el aparato tributario, Evelyn ( Michelle Yeoh), la madre, sufre una serie de alteraciones en su propia dimensión. Ella es la pieza clave para salvar al multi universo de una devastación total, situación que la obligará a enfrentarse a una criatura, que tiene la facultad de estar en todas partes. El filme fue la sorpresa del año en curso. Se estrenó en Estados Unidos, de manera restringida con sólo diez copias y recaudó más de medio millón de dólares.

El elenco lo encabeza Michelle Yeoh como la madre, espíritu y cabeza de familia, una actriz muy reconocida por anteriores filmes como "El tigre y el dragón", "007 : el mañana nunca muere" o " Locamente millonarios", que está muy bien acompañada por James Hong, actor de carácter de vastísima trayectoria, con más de 400 apariciones en cine, televisión y videos, y apariciones en películas como : "Blade Runner", "Desaparecido en acción" y "Tango & Cash". También actúan : Ke Huy Quan, el niñito prodigio de "Los Goonies" e "Indiana Jones y el templo de la perdición";  y Stefanie Hsu con amplia experiencia en series de televisión y cortometrajes. Además de la conocida actriz Jamie Lee Curtis, de "Halloween", "Mentiras verdaderas" y " Un pez llamado Wanda". Es una historia saturada de ideas, acciones, locuras, muy impredecible, que sabe ser ultra dinámica, atrevida, divertida, audaz, traviesa, llena de humor escatológico, desmedida, crispante, inquieta, y que identificará a todos los espectadores, porque tiene un poco de todo y en dosis suficientes, como para pasar un rato diferente y muy original.  

Posiblemente más de un espectador avispado, sentirá que cuesta un poco que arranque, pero cuando lo hace ya no te suelta jamás. Sin embargo, como todo filme de entretención, tiene sus baches y algunos ripios, pero en su completitud es una historia muy singular que nunca te dejará defraudado. Absolutamente sorprendente, es la "chiche" del año, es decir, la película que el público ha colocado en las listas de preferencias, y que ha crecido en cultismo y reverencia, solamente por sus exhibiciones y pases mundiales por salas, con una mentalidad abierta a recibir de cuando en vez, estos "golpes" de efecto realmente singulares. 

Nos quedamos con la iniciativa de validar los excesos y el desenfreno posterior que alcanza esta fantasía, sin trastocar sus méritos, que los tiene de sobra porque no son tan escasos. Si el multi universo está en peligro, se supone que Michelle Yeoh es la "reina" de la premisa argumental, porque de ella dependerá salvar las dimensiones de esta loca, loca, loca aventura familiar para disfrutar en la compañía de las amistades que te acompañen a las salas de cine.   

Una recomendación que nunca está demás...Asegúrense de verla en idioma original, porque hay unos diálogos destornillantes y algunos exabruptos que es mejor escucharlos en su propio idioma. Y sin dudarlo, te cautivará totalmente si logras aceptar lo alocado de su premisa y el tono siempre divertido de su entrega fantástica. Imperdible. Se exhibe en el Centro Arte Alameda, Arturo Prat 33, Santiago centro.

Recién casados.

"Hollywood Reporter" publica : Los nominados al Oscar Kristen Dunst y Jesse Plemons ahora están oficialmente casados, confirmó un representante de la Dunst. La pareja coprotagonizó "Fargo" del 2016, donde se conocieron y luego se comprometieron ese mismo año, así como "El poder del perro" el año pasado. Dunst dijo que le gustaría volver a trabajar con su marido pronto, y añadió: "Es mi actor favorito para trabajar". 

La nueva aventura de "Thor".

"Variety" publica sobre "Thor : Love and Thunder", "Al final sentí algo lo suficientemente inusual como para involucrarme en una película de MARVEL  que parecía casi de otro mundo. Me conmovió", anotó Owen Gleiberman. "Este capítulo tiene suficiente gracia y brillo con los ojos muy abiertos para ganarse la designación de un cuento de hadas", añadió.  

La premisa "Lightyear".

 El actor Tim Allen ha opinado sobre "Lightyear", la película de PIXAR inspirada en el célebre personaje de Toy Story; "Es una historia maravillosa", e inmediatamente agregó, "Simplemente no parece tener ninguna conexión con el juguete". 

Dos reinas de la actuación.

Un merecido homenaje efectúo el American Film Institute a dos glorias de la actuación internacional, como son Julie Andrews y Carol Burnett. Ambas actrices fueron reconocidas por su vasta trayectoria, dedicada al teatro, la televisión, el cine y la música. Sin duda, que los espectadores más nostálgicos las recordarán individualmente en películas como :  "Mary Poppins", "La Novicia Rebelde", "Primera plana" y "Annie". 

Autobiografía juvenil.

Michelle Williams y Seth Rogen en el set de "The Fabelmans" ( 2002 )  la nueva película semi autobiográfica de Steven Spielberg, que le pasa revista a su existencia en Arizona, desde los siete a los 18 años de edad. El filme interpretado además, por un puñado de niños prodigios y actores de reconocida trayectoria, como Paul Dano, Oakes Fegley, Gabriel Bateman, Gabriel Labelle, cuenta con la aparición del realizador David Lynch. Se estrenará en Estados Unidos, el 23 de noviembre.   

Lección de buen cine.

"Decision To Leave" ( 2022 ) es la nueva película del celebrado director Park Chan-wook, el mismo de "Old Boy". La obra estrenada este año en Cannes, fue muy bien recibida por la crítica que la calificó como "una lección maestra de suspense y lenguaje cinematográfico". Se estrenará en el segundo semestre de este año en Latinoamérica.  

Auténtica realidad.

"Bardo" o "Falsa crónica de unas cuantas verdades" ( 2022 ) es la nueva película del realizador mexicano Alejandro G. Iñárritu, el mismo de "Amores perros", "Birdman" y "El Renacido". Después de 20 años, el cineasta regresa a ciudad de México para efectuar un análisis profundo y minucioso a la política y la sociedad azteca actual, siempre facturado desde el prisma nada conformista de su gran director. Definida como "una comedia nostálgica en el marco de un viaje épico", donde un periodista y documentalista regresa a su país, enfrentando su identidad, la sensibilidad de su memoria y el choque entre el pasado y el presente y  sus afectos familiares, ya ha generado diversas expectativas entre los seguidores de la carrera del director. Se exhibirá próximamente, aunque aún no tiene fecha definitiva de estreno.  

Imperio de la luz.

El director Sam Mendes, ha hecho una historia de amor alrededor de un viejo y hermoso cine de la costa sur de Inglaterra, en la década de los años ochenta. El relato interpretado por Colin Firth, Olivia Colman, Sara Stewart, Micheal Ward, y Toby Jones, es otro de los grandes estrenos que nos esperan en la cartelera de este año. Así, el realizador de "Belleza Americana", "camino a la perdición" y "1917", estará entre los seleccionados en más de una crónica crítica y reflexiva de este blog. 

Homenaje a Peter Brook.

"El señor de las moscas" ( 1963 ) de Peter Brook: A propósito de la reciente desaparición del realizador británico, esta fue su segunda película, que es una adaptación de la novela de William Golding, publicada en 1953. Se trata de un drama infantil donde un grupo de 30 niños supervivientes de un accidente aéreo, se refugian en una isla tropical, supeditados a un futuro incierto y peligroso. El liderazgo en cautiverio, les significará la división y el conflicto. Ralph ( James Aubrey ), es el más intelectual y cercano a las ideas progresistas de solidaridad y unión, que puede dirigir a los niños hacia una sociedad más civilizada y cooperativa. Jack ( Tom Chapin ), en cambio, es el más instintivo y cercano a un primitivismo avasallador, que convierte a parte del grupo de niños, en indómitos cazadores y fulminará su poder sobre el resto, con el uso de la fuerza, la violencia, el miedo y la muerte.  

 

El tema de la civilización versus el hombre en estado salvaje, permiten a Brook ser muy fiel a la novela original, sin dejar de plantearse hacia donde van estos pobres  chiquillos víctimas de la guerra. Nunca deja de conmover, la sutileza que tiene para el manejo de las emociones de los muchachos, considerando que, se rodó en auténticas locaciones en exteriores, en Puerto Rico en Aguadilla, El Yunque y en la Isla de Vieques, con niños que no conocían el libro, a los cuales se les explicó lo fundamental y después se les dejó improvisar frente a cámara. Además, se filmó   con un presupuesto restringido, 60 horas de metraje que fueron reducidos en un primer cut a cuatro horas, y después al metraje original, que llega hasta nosotros con 92 minutos de duración. Cabe recordar que, en 1996 Brook decidió reunir  a todos los niños que participaron en la película para ver que fue de sus vidas. Como si nada hubiese cambiado, para todos sin embargo, fue una experiencia inolvidable. 

A través de la película, se explora con gran intensidad en el ritualismo del frenesí de la supervivencia y el choque entre los dos líderes infantiles, que remarca Brook con una particular significancia porque ahí está la médula del conflicto. Los diálogos corren en paralelo a las acciones y hay instantes de gran suspenso, como cuando descubren a un paracaidista que creen un monstruo venido de lejanos confines. Estas supersticiones integradas en el texto, les llevará a modificar todas sus comportamientos civilizados por actitudes totalmente salvajes, que culminarán en un desenlace escrutador y sorprendente.    

La película nunca esconde su extraordinaria forma de mostrar la evolución que paulatinamente sufrirá la mayoría de los niños doblegados a sobrevivir en una isla abandonada. Hay un miedo interior que va creciendo y los va alterando hasta límites impredecibles. Esta raíz epidérmica del conflicto, arma en su extensión dramática, un discurso muy interesante y valioso sobre la racionalidad sometida a situaciones extremas, donde se pierden la bases de la civilización más doméstica y se deja introducir el sin sentido de la existencia. 

Mosaico con algunos de los personajes más atendibles de la película. Sin duda, "El señor de las moscas", versión 1963, continúa siendo un filme inspirador que subraya el valor de la enseñanza y la nulidad de ella, en situaciones de extrema vulnerabilidad. Además, es un filme aleccionador que somete el espíritu de los niños, a los límites de la supervivencia. Una pequeña gran película para compartirla en clases con chicos y chicas de su misma edad. Sobresaliente.  

Fotos- Gentileza : A24- Diamond Films- Youplanet Pictures- Criterion Collection- Hollywood Reporter- Variety- Disney Pictures- AFI- News & Media- Amblin Entertaiment- Archivo.-

Afiche promocional de la película "Todo en todas partes al mismo tiempo". 

Carátula de "El señor de las moscas" dirigida por Peter Brook.