Prodigios de los Videoclips Musicales del 2014 :

Nueva mirada a los artistas de la Web.

El regreso de Carson Lueders con su nuevo clip "Beautiful", entre las novedades de inicios del año.

Comienza el 2014 con nuevos bríos. No alcanzamos a iniciar el año y ya hay varios artistas jóvenes que pululan por la red, con las ganas devoradoras de satisfacer el gusto musical de los asiduos a las redes sociales. 
You Tube sigue siendo la Reina indiscutida de los fanáticos cliperos, que atestan los favoritismos de música alternativa, buscando rock, pop, reggae, ska, hip hop, rap, jazz fusion, gospel, románticos, y cualquier alternativa que se le parezca.
"Séptimo7sello" quiere inaugurar el año, con estos comentarios, que se convirtieron en una de las secciones favoritas de los lectores.
En esta ocasión, integramos nuevos nombres a los conjuntos y solistas habituales, que caracterizan la tónica de la producción de videoclips, en un universo siempre oceánico, diverso, disperso, variado y cosmopolita.   


Alessandro : "Sueño".

Vestido para cantar "Una chica especial", su primer hit.

 
Acaparó la atención el año antepasado, cuando participó en el Festival de Canción Infantil Europea. En esa ocasión, ganó la rubicunda Femke Maines y "Mainstreet" acaparó el segundo lugar, ambos con carreras profesionales ya establecidas.
Alessandro asume el inicio de una promisoria carrera en la música, con un estilo que tiene la mezcla del hip hop, el bahiano, el ska, y el regetón. Todo establecido en una simbiosis, entre los ritmos latinos y el tecnohouse de Europa del Este.
Este primer clip, deja abierta la posibilidad de que tendremos a Alessandro, por un largo tiempo en el panorama musical.
Extremadamente cuidadoso, el video se luce por su amalgama de colores, formas y un montaje muy efectivo en la constatación de un universo adolescente, que juega con la idea del latino pícaro, saladillo y enamoradizo.
Alessandro baila sobre un fondo sicodélico, que recuerda la moda hippie, pero alternativamente se luce con una camisa tropical, interactuando con unas chicas muy sensuales.
Además, en otra secuencia aparece con un jockey tigre, atrapando con su ritmo, a la chica de sus sueños.
El intérprete le susurra : "Tu eres mi sueño. 
La inscripción "Corazón" acentúa la complicidad del momento. 
Los fondos cambian de color con la facilidad de la técnica informática.
"Somos 1"
"Somos 2"
"Te quiero chica hermosa"
"Sueño".
El ritmo regetonero es contagioso. 
Los colores fuertes de los ambientes, hacen el resto, con particular suspicacia. 
Alessandro aparece superproducido. Ya no lleva los frenillos de "Mi chica especial", su primer clip. 
En este segundo trabajo, definitivamente aparece maduro como el fruto del verano. 
Sí, ha crecido para soliviantar lo que parece, el comienzo de una carrera profesional en la industria del disco.


After Romeo : "Free Tall".

 

Quinteto multicolor, expertos en brincos y saltitos.

 

La foto promocional taquillera.

Cinco chicos adolescentes desde Los Angeles, California : Drew Ryan Scott, Jayk Pudy, TC Carter, Blake English y Devin Fox, se internan por un laberinto, abriéndose camino en la oscuridad. 
Buscan un tesoro frugal, mientras cantan frente a cámara. 
Luego un hombre-robot, desde el interior de un bóveda, comienza a bailar. 
After Romeo tiene el "baile de sambito". Los chicos saltan como canguros australianos. 
Los vestuarios son "freaks" como sacados de una mala película de dibujos animados.
After Romeo salta como canguro electrocutado. Parientes directos de "Skippy". Salta, salta salta, pequeña langosta.
La cámara los sigue adonde ellos van. Parece una sombra detrás de los mozuelos.
El lucimiento es parejo para todo el conjunto. Primero un close up para uno, luego otro, y otro más. Todos tienen su espacio en el clip. 
Además, los fondos mezclados le dan un toque naif a la situación. 
El montaje es rápido, frenético, accidental y matiza el golpeteo embriagador de la canción.
A veces suenan a recocido de los primeros tiempos de los "Backstreet Boys". En otros momentos, parecen los hermanos malos de "One Direction". 
Quizás, "After Romeo" busca un estilo que los defina frente al público. 
Si aún hoy, eso es importante, el quinteto no desentona en su chiquillada. 
Hiperquinéticos, sobreactuados, algo relamidos, impostados, traviesos, carismáticos, parecen chicos de shopping center. Algo lights. Algo maníqueos. Algo freekies.
Saltan en ralentis, saltan en planos generales, saltan en planos detalles. 
Me imagino que dormirán la siesta, brincando eternamente. Es que son infatigables.
Las chicas que les acompañan, parece que van por su lado. Total ellos, van por otro.
Que triste que no logren empatizar. A ver si saltando, logran rendir corazones femeninos. 
¿ Cómo lo harán los canguros para hacer el amor ? Habrá que preguntarles a los "After Romeo", porque las "After Julietas" se fueron brincando del set, perdidas en la jungla de asfalto.


Big City Bois : "Just For The Summer".

Un dúo canadiense tras la búsqueda de la chica perdida.

  
Si las pandillas de muchachos cantantes están en auge en la red, "Big City Bois" rompe la norma y se atreve hacernos bailar a dos voces.
El videoclip se caracteriza por sus escenas en exteriores junto a la playa, pero integra elementos informáticos que están de moda : facebook, sky y celular,  para demostrarnos cuan complejo es encontrar a la chica ideal. Esa que aparece en los sueños más sexuales de la adolescencia.
El dúo canta en la playa. Uno utiliza lentes de sol, viste de negro y tiene pantalones anaranjados. 
El otro a cara descubierta, va con una camisa de estrellas, una casaca de tela de blue jeans y unos pantalones freak , ideales para mojarse y embarrarse en la arena. 
Ojo, ambos son también parte del quinteto After Romeo.
Así no se vale. Está bien trabajar como chino. Pero ganar dos sueldos, pasando por desempleados. No hay presupuesto que los aguante.
En todo caso, el dúo se divierte cantando. 
Las chicas pasan como cigueñas de películas rusas. O como zombies de George Romero. Es cierto. Big City Bois busca, pero no encuentra.
Está facebook. La aplicación es la correcta. Pero en la realidad, ellas simplemente no están. Parece que son más virtuales que el 3 D.
Hasta que llega la noche, se organiza una fiesta en la playa, que rodea a los chicos, y allí por primera vez, las vemos bailando entusiasmadas.
La actitud es vigorizante. Lo que viene después de la fiesta, es cuestión de imaginárselo.
Big City Bois recapacita mientras cantan y empinan el codo. ¿ Será para tanto ?


Carson Lueders : "Behind the scenes : Beautiful".

La foto ideal para promocionar el nuevo single.

Las imágenes que aparecieron en el magazine Issuu.

Crecimiento y experimentación caracterizan el nuevo trabajo.

 

Los "dedos mágicos" de Carson.

  

En el aeropuerto de Arboken Valley en Washington.

En la reciente entrega de los People"s Choise Awards con su compañera del clip Jordyn Jones.

Carson y la fotogenia necesaria para promover su música.

Junto a Jordyn en otra pose familiar.

El 17 de Enero se estrena el nuevo clip de Carson. En una futura edición, comentaremos este nuevo trabajo, en toda su extensión.

Arriba Carson manejando un boogie, al lado Jordyn Jones esperando su turno en el otro deportivo.

 
No es que pequemos de ingratos, pero el nuevo clip de Carson está muy refulgente, brillante, cool. A propósito de los avances del clip "Detrás de la escena".
El prodigio norteamericano ha crecido en la medida de los esfuerzos audiovisuales del director portorriqueño Nayip Ramos y del productor afroamericano Andrew Lane.   
Grabado en Hollywood, California, Carson maneja una boogie y baila desde la conciencia del profesional junto a la pequeña Jordyn Jones.
La canción es un tecno house muy original. No es que suene distinto, es diferente. 
Los productores han asestado el golpe de la autenticidad, intentado imaginar a Carson en un par de años, como sucesor natural de Justin Bieber, Austin Mahone o Cody Simpson.
Aunque Carson busca la originalidad en su propuesta. 
Es arriesgado, pero el niño se siente seguro cuando experimenta con nuevos ritmos y canciones. 
"Beautiful" es un escalón más en la búsqueda del estilo, que Carson espera definir en su crecimiento a la juventud.
El clip de avance es proporcional al éxito que ha percibido Lane y su equipo. 
Se trata de un diamante en bruto. Un chiquillo que no sólo se entusiasma con la música pop o folk, sino que también con los deportes, las chicas bonitas, los shows, la naturaleza, la familia y Dios. 
Para Carson este es un nuevo desafío, que ha logrado superar otra vez con la mentalidad del profesional prematuro, que sabe bien cuales son sus virtudes y sus defectos.
Para los fans queda la sutileza de una canción y un video por estrenarse el próximo 17 de Enero, donde Carson demuestra que, no es Superman, ni un ser de la Tierra del Nunca Jamás, sino un chico como cualquier otro, con un trabajo que lo expone a la popularidad y al éxito. Beautiful, Carson. Beautiful !!!!!!   



Dima Torbin : "Brighter That The Night".

Sufriendo lo indecible por amor a ella.

 

Dima saludando a las fans.

 

El prodigio ruso canta también en inglés.

 

En el tunel de la incertidumbre.

En pose fotográfica cool.

Un ejemplo de equilibrio vocal.

En un poster promocional en su idioma.

Desde Rusia, Dima nos inserta por el panorama musical de su país, con la certera intención de escucharlo cantar en su idioma madre, pero 0h Cielos, el niño también canta en inglés.
Este clip podría haber sido producido en USA, pero está rodado en un teatro de Rusia, con la astucia de presentarnos a un prodigio que puede parecer gringo si se lo propone.
Kids Media Groups que le produjo el video y la canción, se esmera en ampliar el impacto de su muchacho-estrella, con este lucido clip que pasa por sencillo, sobrio y emotivo.
Torbin tiene doce años. Le enseña guitarra a su chica en un teatro oscuro, vacío e iluminado sólo desde la proyección de las luces de la escena.
Mientras canta, hay tomas de Dima jugando con su novia ingenuamente. Todo en plan de diversión infantil. 
Después viene Dima, suplicando el dolor de haberla perdido. Triste, compungido, sufriendo lo indecible. Pobre chiquillo.
Lo que parecía acción en tiempo presente, es sólo un recuerdo. Un largo flash back donde el niño expurga sus ansiedades y tristezas.
Detrás de un ventilador, Dima suplica desesperadamente. 
Hay un close up del chico, que tiene un corte de pelo a lo príncipe valiente. 
El desahogo tiene su pequeño desliz. Dima sabe inglés, lo ejecuta con la disposición de estar escuchando a un niño ruso en idioma anglo. 
Entonces nos queda dando vueltas la idea de que su amorcito es ¿ inglesa ?  
Baby, baby. Bye Bye.


Mike Singer : "People, people".

Cantando en medio de la nieve.

Con su productor Vichy Ratey.

 

Con su gesto característico arreglándose el cabello.

  

La foto con su autógrafo.

En medio de la nieve intensa que azota por estas semanas, parte de Europa, Canadá y el noroeste de Estados Unidos, regresa más intimista y escrutador, el prodigio alemán Mike Singer de trece años de edad.
Vestido de montaña, con una bufanda a rayas y un gorro rojo, Mike se atreve a grabar este nuevo clip producido por Vichy Ratey, en medio de un bosque nevado, donde intespectivamente azota una tormenta. 
Todo parece improvisado, pero si buscamos los detalles en el video, esta es la canción más intensa de Mike. Una especie de expurgación religiosa. Una catarsis que tiene algo de metafísica. De hecho, Mike le invita a la gente, a tomar su mano para reflexionar. 
Mike se mueve con suspicacia en medio de la nieve. El chico recorre los caminos perdidos por el hielo, con la intuición del guardabosques. Pero su palabra, integra la mirada hacia el cielo, a Dios, y en alguna medida hacia la naturaleza divina que le rodea. 
Al final, Mike enclavado en una cabaña, observa los pinos cubiertos de nieve y el hielo que se manifiesta por la intensidad de la temperatura bajo cero.
Si en Chile nos cosemos de calor y los incendios forestales han hecho su dantesca aparición, en Alemania Mike se divierte, reflexionando en la soledad del frío. 
Cosas de la naturaleza. Mas bien, circunstancias potenciales del calentamiento global.
Su plegaria en medio de la nieve es una magnífica invitación, para descubrirle, si aún no le has visto algunos de sus clips por You Tube. Mike está fabuloso como exégeta de la naturaleza polar. Su calor humano puede derretir los polos.
Gente, gente, sólo disfruta con mi música, parece decirnos el bueno de Mike. 
 

Ya está en la red, el nuevo trabajo de Mike Singer. Se trata de una nueva canción a dúo con Nicole Frolov : "Impossible". El trabajo es más bien modesto, grabado en exteriores, y subraya la conjunción de voces de la pareja. Se asume que la modestia también es parte de la hermosura. El clip remarca esta situación. Bien por Mike y Nicole, que crecen a medida alcanzan a tocar el cielo con sus interpretaciones. 

B-Brave : "Bij Mij".

La fórmula de los quintetos pop, ahora llega desde los Países Bajos.

El contacto con las fans.

Sus integrantes son : Kaj van der Voort, Samuel Leijten, Cassiuss Verbond, Dioni Jurado-Gomez y Jai Wowor.

En Europa y Estados Unidos, a estas alturas, existe una enorme competencia  por trascender utilizando las redes sociales del Internet, con nuevos grupos y solistas que parecieran ir a la vanguardia en materia musical.
Este quinteto proveniente de los Países Bajos, ganador del Concurso de Talentos 2013 "F-Factor", es un remedo de varias fórmulas, que se transmite en su video "Bij Mij". 
Ambientado en una aeropuerto, puede que los chicos aparezcan como los hermanos fotocopiados de "Mainstreet". Sin embargo, sus derroteros pop van por otros rumbos.
Al parecer, colgados de la parafernálica idea de las luchas coreográficas, ellos cantan en un hangar y se enfrentan mediante el baile, con resultados dignos pero ultra-conocidos.
Sin ser nada del otro mundo, B-Brave intenta abrirse un espacio con un pop oreja, medianamente dulce, juguetón, comercial y energético como botella de Gatorade.
El clip presenta una mínima narrativa pero está bien condimentado, por un trabajo en la edición certero y eficaz; y en la estética con unos ambientes callejeros que recuerdan los tiempos de "Amor sin  Barreras".
Ciertamente, es un preludio en la explosión de cuartetos y quintetos poperos, que han surgido como hongos en el bosque despúes del rocío.
Este clip debiera interesar entonces, a los expertos en aeronáutica y a los fanáticos del breakdance y el hip hop. Yo paso volando.


Monsif : "Op een dang".

Cartel promocional del próximo show del artista, programado para el Viernes 24 de Enero junto a Alessandro.

Integrista y multiracial se muestra Monsif en su nuevo clip.

Actuando para la fanaticada.

El poster para el coleccionismo.

¿ Qué hace singular al bueno de Monsif ? 
Su aptitud altanera, su endiablado gusto por el hip hop, su carácter para renegar de todo lo que huela a Bieber, y esa rebeldía algo trabajada del niño que se la juega desde Armsterdam, por lograr un estilo personal, sin parecer rebuscado.
Este nuevo clip lo singulariza, pues integra a la audiencia, a su familia, a sus amigos, para acentuar el punto que lo hace medianamente original, y absolutamente imprescindible.

Siempre en plano medio y con un montaje ágil y rápido, desfilan frente a la cámara personas de todas las etnias, credos y situaciones económicas.
Así se suceden : hombres, mujeres, niños, como dúos o quintetos, en solitario o  acompañando al artista, en esta nueva canción. 
El clip es sencillo pero aglutinador. Abarca y aprieta como tornillo de ascensor.
Simplemente, porque intenta representar a todos, sin dejar a nadie en casa. 
Monsif remarca así, que su música es para todos los públicos sin distinción. No hay diferencias. 
Tal vez, la única radicalidad de su trabajo, está en ser diferente así mismo.
Monsif aprovecha la situación, para incorporar el lado familiar : su hermanito, sus amigos y sus raperos acompañantes de una canción que se degusta como champagne con helados.
Fuerte, grata, agridulce, divertida.


Laura Omloop : "De Goed Nieuwsshow".

La chica ha crecido como demuestra su último trabajo clipero.

 

Desde su casa y en una fiesta, la cantante revive la cámara subjetiva.

Insistimos en la precaria participación de las niñas en la producción clipera. Y no es que no existan, simplemente y por ahora, este mercado lo dominan los hombres.
Seguramente porque las fans son chicas más que varones. Cuestiones de la farándula. 
La última producción clipera de la cantante belga Laura Omloop, es esta gozada estética hecha con una cámara digital.
Laura se divierte de lo lindo con su pareja, el otrora compañero de curso que le acompañara en tantas otras oportunidades, y que aquí pasa de ser una figura secundaria a una de primer orden, porque toda la acción, se circunscribe a su relación con la niña.
El la graba en video en su casa mientras coquetean. 
Con el procedimiento de la cámara subjetiva, conocemos lo que sus protagonistas observan de inmediato.
La canción es contagiosa y anima a Laura a visitar el Congreso de la Nación, aparecer como animadora del tiempo, o simplemente como una chica de la mass media.  
Todo en plan de juego lúdico, agradable y divertido. 
Los chicos aprovechan de grabar las muecas y los gestos, las sonrisas y la fiesta que los congrega, para remarcar la pegajosa canción de discoteque que domina todo el conjunto. 
Grande Laura porque mantienes una carrera, en un mercado dominado por los hombres.
Y por que simplemente "tú la llevas", cuando tienes una cámara en la mano.
 


Liam Lis : "Rockstar".

El joven cantante frente al piano.

Liam con la polera de uno de sus grupos de rock favoritos.

Meritorio trabajo para un nuevo prodigio por descubrir.

 

En aptitud casual.

La Productora Disney es pródiga en crear niños estrellas. Su masividad le permite acceder, no sólo al mercado de las películas y series de televisión, sino también al mundo de la música.
Liam Lis cuenta con el apoyo de Radio Disney y ha logrado llenar un nicho que estaba vacante. Cierto. Hay muchísimos otros prodigios que hacen lo mismo que Lis, aunque este muchacho tiene sus particularidades bien notorias.
Desde luego, una imagen que lo emparenta con cualquier fans de su edad, que busca la diversión para llenar el ocio, pero también un certero trabajo de identificación con los problemas de un chico preadolescente en el descubrimiento de la vida y del amor.
En el video "Rockstar" baja de un avión, simulando ser una estrella del rock. 
Lo divertido es que el tema no es rock, sino pop. Se trata de una canción pop que se digiere sin contratiempos. Un pop que podría ser un Plop.
El video remarca los recuerdos del chiquillo con una amiga. Sale de una limusina tan larga como un vagón del metro. 
Después salta al escenario, para contagiarnos de su locura adolescente. 
Entre luces, confetis, y algarabía de las fans, Liam canta peinado a lo Jimmy Dean. 
Su estilo parece anacrónico, porque hay una mezla de tendencias de moda. 
Un pop digerible, con una estética de comicbook. 
Un rock inexistente, que simula la fama como una instigación portentosa.
Liam canta "Yo soy Rockstar" y asume el estrellato como un peso que no le sirve para conquistar a la chica de sus sueños. 
Triste destino para el muchacho, ser rico, famoso y desdichado. 
En fin, el clip termina con el avión en despegue vertical a otro estado. 
Seguramente, Liam agotará los esfuerzos por hallar a su corazón de melón. 
Para descubrir el prodigio, hay otros clips grabados que merecen revisarse : frente al piano canta "One day" y "When I Was Your Man", de Bruno Mars. 
Además, con una parejita a su altura ( seguramente la niña de sus sueños ), también interpreta "Count The Ways" y el último de sus trabajos "Beggin", difundido en su pagina web oficial.   


Ronan Parke : "Defined".

El regreso de Ronan a sus raíces melódicas, es para denunciar el bullying.

  

Uno de sus viajes lo llevó a la mismísima Japón.

 

Mezcla de blanco y negro - color, el nuevo clip de Ronan denuncia el maltrato y la violencia juvenil.

Gran sorpresa constituye el nuevo clip del británico Ronan Parke. Por una parte, regresa con el estilo que mejor se acomoda a sus virtudes vocales, una vez que, el prodigio cambiara la voz y lograra matizarse en función de lo melódico.
"Defined" es la prueba que se puede producir excelente música con contenido. Sí, porque se trata de un tema gravitante en los colegios y las barriadas : el bullying. 
El video parte con rostros de chicos y chicas. Después, el cantante aparece en blanco y negro para representar desde su perspectiva, la conciencia del niño golpeado, perseguido porque es diferente, violentado por sus pares, porque sencillamente no acepta los códigos antivalóricos que azotan la vida cotidiana.
El video integra en paralelo, a una chica denostada por sus compañeras que termina en un paradero llorando su desdicha. 
También hay un chico, al que le roban la bicicleta y que termina siendo golpeado por una pandilla en el suelo de la cobardía.
Las tomas en picado, remarcan la golpiza con elocuencia. 
Ronan canta "Soy libre para Ser". 
Le creemos totalmente, y subraya el mensaje en función de aquellos chicos que han perdido la confianza del habitat que les rodea, porque sufren estas persecuciones salvajes y castradoras.
Al final del clip, la chica y el chico se levantan para cantar con la voz de Ronan. "Soy libre...
Close Up de Ronan en colores y un paneo hacia el cielo.
Nos alegramos por Ronan, que ha retomado el camino correcto como solista. 
Esta canción le revela en sus dotes vocales, y asume la realidad de una problemática, que golpea nuestras sociedades con más recurrencia de lo que imaginamos.
Excelente video clip, que demuestra que la música también puede ser el detonante de soluciones mayores para dramas de la vida real.  



Mainstreet : "Stop The Time"- The Main Tour.

El tema que los dió a conocer, ahora apareció en vivo.

 

Adorados por las fans.

Dos años de carrera en un resumen fotográfico.

Cantándole a sus admiradoras...

 

...con la idea de inmortalizar el momento, gracias a...

que cuatro voces unidas, pueden más que...

...una sola. Uno para todos y todos para uno.

Los Cuatro Mosqueteros de la Música Pop.

 
Difícil no dejarse llevar por el estribillo de esta canción. Fue la que los dió a conocer, en un famoso Concurso de Talentos Junior hace casi dos años. 
Gracias a este tema, ellos clasificaron y llegaron a constituírse en lo que actualmente son, el cuarteto holandés de mayor repercusión popular por las redes sociales.
La prueba es este clip, que efectuaron a fines de Diciembre en la Main Tour. 
Se trata de una presentación en  vivo, donde las fans revelan su eufórica audulación por los jóvenes artistas en medio de la algarabía masiva, cuando ellos despiden sus presentación interpretando este hit. Es un momento especialmente significativo para los que, desde un principio le siguieron con constancia,  olfateando el éxito ad portas.
La idea de reunir jóvenes cantando no es nueva. Ya se hacía en los cincuenta en los Estados Unidos, y grupos como : "The Cowsills", "The Jackson Five" y "The Archies" vinieron a establecer las bases de un negocio muy lucrativo, pero también de una prueba irrefutable de talento púber, conformada por prodigios realmente significativos, que asumieron la carrera musical con ahínco y sacrificio.
"Backstreet Boys", "New Kids in the Block", "Hanson", "Kropp Circle", y más recientemente "One Direction", "The Vamps", "B-Brave", etc, dan cuenta que la tendencia sigue siendo efectiva. 
"Mainstreet" ha sido un cuarteto holandés, especialmente destacado en el panorama europeo, porque han crecido con su público, desde las nerviosas armonías iniciales a los golpes efectistas del rock pop y tecnopop más digerible de la actualidad. 
Su cosmopolita amalgama donde comulgan todas las razas y tendencias musicales, les ha permitido avanzar, hasta transformarse en un fenómeno masivo en su país de origen. 
Efectivas estrategias de marketing unidas a sólidos talentos, que logran encausarse en una directa complicidad con su público, "Mainstreet" revive su primer hit como conjunto, en este clip que agradecerán sobretodo, sus fieles seguidores anónimos.   
Simplemente, notables.
 
MattyBraps : "Turner Out the Lights" feat. Maddi Jane.

El célebre cantante estadounidense en su nuevo trabajo, rapea a dúo los sinsabores de la marginalidad juvenil.

Así de abrigado por el frío polar, aparece Matty en el nuevo clip,

 

MattyBraps sonríe para el celular, aunque en el nuevo clip sólo demuestra molestia y furia.

 

El nuevo clip de MattyBraps es efectivamente más contestatario, y presupone el primer giro en su carrera, que hace el prodigio rapero estadounidense.
Maddi aparece en un closeup, mientras en paralelo, se cuenta una historia. Un hombre regordete se acerca  a un niño y le increpa lanzándole el cuaderno de estudios a la calle. 
Es su padre. Matty rapea con insobornable furia, en un atisbo de un futuro Eminem reciclado.
La canción es tributaria del mejor adalid de los golpeados en la vida. Maddi entona con su melodiosa voz, mientras el niño rapea con furia atronadora.
En el relato en paralelo, al chico en el colegio le apabullan sus compañeros del curso. 
La hoja de papel que parece un carta de amor, es rescatada por su profesora. 
Matty rapea mientras en paralelo al chico del cuento, sus compañeros de pupitre lo empujan burlándose en sus narices. No hay derecho. Marginado por una sociedad que no le comprende, ni le interesa comprender.
Matty a su modo, asume el "bullying" desde el prisma infantil, como una problemática que aflige a muchísimos colegios en el mundo. El tema no es nuevo, pero la canción sí lo es.  Suena refrescante, instigadora y respondona. Dura como la roca y reveladora en su formato hogareño. Es un grito de alerta. Un soplo de aire fresco en medio de la tormenta.
Nó a las trifulcas de la vida escolar y familiar, de un niño marginado por sus pares. 
Nó a los desaciertos de una educación pedrestre. 
Nó a la corrupción de quienes tiene en sus manos el destino de toda una nación. 
Nó a las amenazas de los fuertes contra los débiles. 
La vida es compleja hasta para un chico de nueve años. 
MattyBraps lo sabe. Maddi Jane lo sabe. Y cantan y rapean con un estilo, que sin ser efectista, incorpora la mirada escrutadora de la realidad cotidiana actual.  



Vasquez Sound : "Complicated".

Un video de estética seventeen y el cover ideal al tema de Avril Lavigne.

 

Angie en una humorada para la cámara.

 

La preciosa solista se "roba las cámaras" en el clip.

Que Angie es una niña hermosa y expresiva, no hay discusión.
Que Angie tiene una voz excepcional, lo confirma este cover, al tema más característico de la cantante canadiense Avril Lavigne. 
Se trata de un trabajo sutil, diáfano, matizado por los FXs digitales, que simulan que estamos viendo una vieja proyección de película en 16 mm.
El clip se beneficia de Angie, que sale manejando una bicicleta, mientras sus hermanos pasan el rato por ahí. Uno lavando el auto, y el otro jugueteando en el patio.
En paralelo, se integran escenas del trío tocando y cantando desde su estudio hogareño, mientras Angie de botas y un traje negro a su medida, observa la cámara e intensifica su entrega musical, con pequeños matices que hablan de su potencia y su calidad interpretativa.  
Los colores tierra hacen su norte en el video. Hay un intento por ambientar las situaciones en otra época, y en otro tiempo: en los setenta cuando los Munstag eran la moda. 
Los chicos juegan ping pong. 
Ella va en bicicleta y la toma es desde el canastillo delantero, lo que le da un aire sensiblero y coloquial a todo el asunto.
Después  existen varios planos detalles, que se intercalan entre los paneos y los close up que circulan en cadena para Angie. 
Su rostro iluminado, se nos aparece como un pequeña adalid de los tiempos renacentistas. Es una chica realmente bonita, que tiene ese toque retro, ideal para clips como estos, especialmente nostálgicos y sensibleros. 
Bien por Angie, que se roba la película como estrella de la web. Está preciosa y sutil como la princesa de un viejo cuento infantil. 



The Fooo : "ExFactor".  

Un nuevo video del cuarteto sueco, que conjuga originalidad, B/N , color y pantalla triple.

Actuando para sus fans.

En una presentación para la televisión local.

Atención :  El último clip del cuarteto sueco, está efectuado en las calles de Götaplatsan en Göteborg, y es un trabajo de producción original y efectivo.
De partida, rompiendo las normas básicas del clip, triplica la pantalla ( pero, ojo, ) de manera horizontal, o sea hacia el lado. 
Además, integra el blanco y negro, también el color, y diversifica el sentido de su propuesta sobreimprimiendo las letras de la canción en novedosos intertítulos.
Con la pantalla partida en tres, los chicos en el centro y en lucidos colores, interactúan frente a sus fans. 
Para matizar el trabajo, se acentúan las palabras más vigorosas de la canción : POP, TAG, KICKS, BIZ, FOOL, COOL, CHICK. 
En realidad, son onomatopeyas.  Pero onomatopeyas lubricados para cantar con ellos.
Todo el video logra conjugar el equilibrio justo de la estupenda coreografía joven. 
Hay que ver como estos chicos de Estocolmo, han progresado en breve tiempo. 
Su originalidad está en que, salieron a grabar a las calles y le devolvieron el protagonismo a las fans. 
Además, de lucir los paisajes urbanos suecos, The Fooo ha logrado transformarse en un canal de expresión distinto y hasta cierto punto original, refrescante y vigorizante. 
Se trata de un video para disfrutar con palomitas de maíz. Ideal para bailar con  ellos, si se saben los pasos de su juvenil coreografía.



Gaby Del Castillo : "Princesa".

 

Esta foto promocional de José Miguel Gil, es la instantánea que las fans idolatran del artista español.

Gaby en el "backstage" compartiendo sus experiencias con otro amigo del escenario.

 

En "Los Parchis" con Manu Rios.

  

Tal para cual.

Gaby no es un rostro desconocido para los españoles. Junto con Manu Ríos, integró la nueva agrupación de los míticos "Los Parchis", y después se ha decidido por una carrera en solitario, que lo ha llevado a participar en eventos masivos como el "Sport Kids Festival", en ayuda de las Aldeas S.O.S. y distintas presentaciones por televisión.
El rostro del muchacho es reconocible por los españoles, aunque ha aumentado su peso, lo que no le dificulta bailar y desentenderse de los problemas diarios.
"Princesa" es un video clip dirigido por José Carlos Villarino, de concepción modesta, que se sostiene en su integridad, por la estupenda interpretación de Gaby. 
Realmente el chico muestra su capacidad vocal, su fuerza y su ritmo contagioso, en un estilo muy latino, que tiene mucho de ladino en los conceptos narrativos del guión.
Tres chicos bailan en exteriores y luego en un estudio, donde Gaby recrea su ansiedad por la chica de su corazón. Tema recurrente es éste del amor idílico en la pubertad. 
"Princesa, porque hasta el sol se rinde a tu paso, al verte caminar".
Puede sonar peyorativo, quizás es un cliché muy rebuscado, que en la voz de Gaby alcanza parangones electrizantes. 
La persecución de Gaby en exteriores, tras los pasos de esa Princesa es idílica. 
Abundan las tomas en perspectivas y los paneos belicosos que se cuelan como enjambre, cuando el chico baila sin parar.
El desenlace es gimnástico. Gaby sostiene a la chica en lo alto, y desaparece como por arte de magia. Cae un pañuelo. Gaby estaba soñando despierto. 
Triste destino para una miniestrella solitaria, llena de candor y dulzura.
Gaby es sinónimo de miel de abejas. Dulce y espontáneo. 
Gaby es el abejorro tras la Abeja Reina. A este chiquillo sólo le falta zumbar. 
Ojo con el cover que hace de la canción : "When I look At You" de Miley Cirus y David Bisbal. Es pura miel para espíritus románticos.


Jai Waetford : "I Wont Give Up".

 

El chico y su compañera inseparable : su guitarra.

Escondido tras su fiel compañera.

Grabando una canción en estudio.

  

Compartiendo la fama musical con otra amiga inseparable.

En una sala de baile, el pequeño Jai con su guitarra interpreta un cover, mientras un puñado de sus amigas, le siguen con gran interés sentados en cuclillas, que se alcanzan a divisar en el reflejo de los espejos.
En el lugar, no vuelan ni las moscas. Mejor aún, las moscas desaparecieron con la música de Jai.
El video es amateur. Sencillo como moneda de diez pesos. No hay montaje. No hay zoom. Tampoco una historia que narrar. 
Está simplemente, el atractivo de ver y oír a este prodigio australiano, que ha logrado acaparar la atención de los espectadores oceánicos, desde que ganara un concurso de talentos por la televisión.
La interpretación es perfecta. Nunca redundante. Jamás impostada. Se asume el talento que hay en Jai, un chico con una capacidad vocal que logra conjugar potencia, energía y sutileza.
Sin embargo, nos quedamos con gusto a poco, porque la verdad  sea dicha, esta interpretación, merecía un video conjugado de la A a la Z.
Se trata de una impresión fugaz de las capacidades innatas del chiquillo. 
Notable y absolutamente maestro, está en su último single "Your Eyes", que ojalá tenga un clip a su altura.
El chico se lo merece. Más que eso, es primordial en estos tiempos para promover una figura emergente como la de Jai. 
En espera de aquello, nos quedamos con esta tímida recreación de una de sus interpretaciones en vivo. 
Bien por Jai que logró espantar las moscas y dejarnos boquiabiertos con su interpretación detrás de los espejos.


Max Petruzzi : "The Man Who Can"t Be Mored".

El close up que derriba fronteras.

 

Sentado adelante en el clip promocional de "Talking The Moon".

Cada cierto tiempo, aparecen voces singulares en el mundo musical, que se apartan de la norma rutinaria de las voces intermedias, esas que no son, ni agudas, ni graves.
El neoyorquino ítaloamericano Max Petruzzi, logra en este clip rodado con suspicacia, amalgamar las virtudes de su interpretación con la simpleza de un trabajo audiovisual, que aprovecha los espacios estrechos y claustrofóbicos de un estudio de grabación. 
El clip es uniformemente proporcional, a los fines didácticos de la canción. 
No hay un relato interior. Tampoco una puesta en escena concebida para adornar el producto final. 
Simplemente, Max canta, frente a frente a su público, con unos pronunciados close up que matizan las características de su rostro peninsular : ojos verdes bajo frondosas cejas, mentón alto y perfecto, cabellos largos y aleonados. 
El muchacho encapsula la génesis de la canción, para intimidar con solvencia, porque matiza y perfila el contenido con total profesionalidad.
El cover al tema de "The Script", resulta así, una novedosa interpretación telúrica. 
Porque remueve las conciencias apelando a sus evidentes virtudes interpretativas.
Puede que no sea todo lo perfectible de un veterano cantante, pero en Max están todas las virtudes del mejor prodigio : carisma, voz, potencia, sensibilidad y carácter.
Max es la síntesis de Máximo. O sea lo máximo de la canción joven. Un auténtico descubrimiento del pop.  
De Max también está el clip "Talking The Moon", que lo grabó para las víctimas del Huracán Sandy hace más de un año. 
Se trata de un trabajo emotivo, sensibilísimo, que es un himno hipnótico, visceral, solidario y humano, que se respalda en la interpretación de este magnífico nuevo prodigio de la red. 
Sin duda, un portentoso vocalista que nace desde la melancolía y sensibilidad del artista consumado.  


Nic Neufeld : "More That a Crush".

En pose de cantautor reflexivo.

Como apretando skies.

Firmando autógrafos.

En una foto promocional rústica y campesina.

De incognito en el metro para el cover de "Stay".

En un show en vivo.

Desde Canadá, llega este nuevo prodigio a la red, con dos videoclips : el más reciente cover al tema "Stay" de Rihanna y Mickey Eco, y esta canción original, cuyo clip es un certero trabajo de ambiente y estética.
El rubicundo Nic es capaz de triplicarse. Canta desde su cama, en una abierta instigación antipedófilica. Cero sugerencia. Cero ambigüedad. Cero perversión.
Después canta desde el pupitre de su high school, mientras un profesor de color pasa un examen. Para terminar asumiendo las bondades del verano y asumir desde la piscina, las bondades de interpretar un pop- rap que es absolutamente original.
La ruta para Nic, es clara. Dominar el ritmo urbano desde la utilidad de su avezada interpretación, sin ser pesado como sopa de rieles de tren, u hostigoso como carne de cañón.
El chico tiene muchos puntos a su favor. Una imagen de hijo de mamá, grata y llamativa.
Un concepto de producción clipera, que no se aparta de los estándares imprescindibles para triunfar, frente a la competencia de tantos talentos púberes que circulan por You Tube.
En el cover de "Stay", se viste de oscuro con gorro detestivesco, para pasear en solitario por el metro, aunque después, alternativamente aparece acompañado de Le"Brean, una chica afrocanadiense que canta como los dioses.
Las voces se acoplan sin desentonar el juego lúdico del video. Nic está en lo suyo. Como Flipper en acuario nuevo. O mejor aún, como un futuro rapper de los espacios suburbanos de la populosa Montreal.


Bailey McConnell :  "Beneath Your Beautiful".

Bajo un puente entre grafittis.

Nuevamente la guitarra es una fiel amiga.

Cantando en exteriores.

En la soledad de su componenda.

Duplicado por el espejo.

Luciéndose entre graffitis.

El cover a la canción de "Laberinth" y Emile Sande, llega desde la prematura genialidad de este pequeño cantante de Buckinghamshire, en Gran Bretaña.
Vestido de blue jeans, polera celeste y su inseparable guitarra, Bailey arremete en la virtualidad de la Web, en medio de unos vistosos graffitis. 
Unicamente cambia de posición, para acentuar la diafanidad de su interpretación. 
Melodioso, quejumbroso, solitario. Tres aspectos que definen su propuesta.
El clip es minimalista, casi reiterativo, plano y monocorde. 
Solo para lucir la interpretación del muchacho y equiparar sus extraordinarias virtudes.
Descubierto por el cantante y compositor James Morrison, Bailey trabaja con los productores David Bailey y Beverly Knight, y tiene la enorme virtud, de que compone y arregla sus propias canciones.
"Dying Hole" por ejemplo, que es aletargada por un clip sencillo, tan austero como flor del desierto atacameño, es también una muestra efectiva de sus atributos como compositor.
Más contagiosa es "Them Corridors", donde para variar, Bailey sólo agrega en su apariencia, un gorro de lana a los auspiciosos resultados de su componenda.
No es extraño entonces, que este muchacho de doce años, logre vender 5 millones de copias de su álbum debut "Undiscovered", 
A nivel clipero, Bailey se nos muestra contemplativo, como las películas de Ozu. 
Su debilidad está, en que, lo contemplativo no ayuda a fortalecer una interpretación melódica. 
Sin embargo, creemos sin temor a equivocarnos, que en un futuro muy cercano, la producción clipera de Bailey será superior a los minimalismos que muestra en la actualidad. 
Se trata de un gran talento en potencia, en la genesis de su carrera, que duplicara su promoción audiovisual a medida avance en el interés de la gente. 
Ha nacido una nueva estrella. De eso, no hay dudas.


Fotos Gentileza : Alessandro ( Holanda ) - After Romeo ( USA )- Big City Bois ( Canadá )- Carson Lueders ( USA )- Dima Torbin ( Rusia )- Mike Singer ( Alemania )- B-Brave ( Países Bajos ) - Monsif ( Holanda )- Laura Omloop ( Bélgica )- Liam Lis ( USA )- Ronan Parke ( GB/UK )-  Mainstreet ( Holanda )- MattyBraps ( USA )- The Fooo ( Suecia )- Los Vasquez Sound ( USA )- Gaby Del Castillo ( España )- Jai Wartford ( Australia )- Max Petruzzi ( USA )- Nic Neufeld ( Canadá ) - Bailey McConnell ( GB / UK )- Thanks You, very Much !!!!

Promocional de los californianos de After Romeo.

Portada con el prodigio australiano.

Carátula del último single de Liam Lis.